(Šis raksts ir daļa no mūsu Labākais no desmitgades sērija.)
Kā saka, visiem patīk atgriešanās. 2010. gadā no tuksneša parādījās vairākas radošas vienības, kas uz ekrāna baudīja atjaunotu māksliniecisko uzticamību. Patiesībā bija tik daudz atgriešanās stāstu, ka šis tikai desmit saraksts garantē izsmalcinātu izslēgšanu. FX Cilvēki pret O.J. Simpsons: Amerikas noziegumu stāsts , piemēram, atjaunoja interesi par gadsimta tiesu, vienlaikus kalpojot par mīkstu atgriešanos vairākiem aktieriem. Esiet godīgi: kad pēdējo reizi ap akvareli dzirdējāt Deivida Švimmera vārdu? Neskatoties uz Džona Travoltas lietošanu, šajā izrādē nebija neviena aktiera, kurš atdzimtu Travolta's in Daiļliteratūra celulozes jomā . Ja kas, tad izrāde bija neaizmirstamāka ar savu Sāras Polsones Emmy uzvarētāju un Sterlinga K. Brauna izlaušanās veicināšanu.
Svešas lietas uzcēla savu zīmolu uz 80. gadu nostalģijas un aizraujošajām sejām no šīs desmitgades, piemēram, Winona Ryder un Matthew Modine, atkal uzmanības centrā ... bet arī šajā sarakstā tam nebija vietas, un tas daudz saka. Jāatzīmē arī, ka ar atgriešanos formā pati par sevi nepietiek, lai to kvalificētu kā atgriešanos. Kristofers Nolans atkal bija labākajā formā Denkerka , tomēr, lai arī viņa iepriekšējās divas filmas varēja atklāt piemiedz ar kritiskām bruņām , tie abi joprojām bija komerciāli panākumi. Nedaudz ārpus spēles esošais Nolans joprojām ir labāks nekā tavs vidusmēra filmu veidotājs.
Arī “Nouveau Shamanic” spēles stila meistars Nikolā Keidžs dodas uz citu bungu ritmu, kur vājo mirstīgo atgriešanās jēdzienam nav nozīmes. Tātad diemžēl jūs neredzēsiet Mandija šajā sarakstā. Bet pietiek ar godājamajiem pieminējumiem ... Atskatīsimies apgrieztā hronoloģiskā secībā uz desmit desmit gadu labākajām filmu un televīzijas atgriešanās reizēm.
Dolemīts ir mans vārds (2019)
Kopš viņa 80. gadu ziedu laikiem kā SNL dalībnieks kļuva par asa komēdijas zvaigzni, Edijam Mērfijam karjeras ziņā ir bijuši gan kritumi, gan kritumi. Filmas patīk Riekstu profesors (1996) un Sapņu meitenes (2006) varētu uzskatīt par atgriešanos, taču ārpus viņa balss darba Šreka animācijas filmās Mērfija 21. gadsimta daiļrade galvenokārt ir bijusi sastāv no Rotten un uz Raciju nominētie fliki.
Hronizējot Rūdija Reja Mūra pieaugumu no neveiksmīga komiķa uz blaxploitation ikonu, Netflix's Dolemīts ir mans vārds nāca kopā 2010. gada beigās, lai sniegtu Mērfijam vislabāk pārskatīto filmu viņa karjerā. Tā ir viņa pirmā iezīme, kas novērtēta ar R vērtējumu divās desmitgadēs, un tā ir atgriešanās pie tādas nepatīkamās mutes stand-up rutīnas, kas viņu padarīja slavenu. Mūrs strādā ierakstu veikalā, kurā atrodas radiostacija, taču viņš nevar dabūt savu mūziku ēterā, un pat tad, kad viņam sākas zināmi panākumi ar komēdiju, viņam joprojām jāpārdod albumi ārpus bagāžas nodalījuma aizmugures.
Šī ir viena no tām filmām, kurā varoņa cīņas sinerģē ar patiesā dzīves stāstītāja stāstu. Dolemīts ir mans vārds iezīmē arī sava veida atgriešanos Veslijam Snipesam un filmu veidotājam Kreigam Brūverim. Kopš aiziešanas no amata kā Blade, Snipes bija aprobežojies ar tiešajiem video izlaidumiem un neregulāriem katliem, piemēram, Brooklyn's Finest , savukārt Brūvers astoņus gadus nebija vadījis lielu kinofilmu. Viņi visi ir trīs atkārtota komanda Nāk 2 Amerika arī nākamgad.
Bijušais Barnes & Noble menedžeris Brewers 2005. gadā uzlēca uz skatuves ar Sundance parādību Grūstīšanās un plūsma , kas aizsāka viņa varoņu darba “radošuma paaugstinātu” modeli, kā reiz izteicās producente Stefānija Allaina. Vai tas būtu Terrence Howard sarūgtinātais suteneris, kas savā mājas studijā ierakstīja hiphopa dziesmas, vai Samuela L. Džeksona sarūgtinātais zemnieks, kurš uz skatuves sviedrainā naktsklubā spēlē blūza ģitāru (skat .: Melnā čūska vaid ), Brūvers izcili attēlo cilvēkus, kuri spēj elektrificējošos māksliniecības brīžos pacelties pāri saviem apstākļiem. Dolemīts ir mans vārds pieskaras vecajam Edijam Mērfijam, lai iegūtu līdzīgi domājošu odi sadarbības enerģijai un savu sapņu sasniegšanai.
Pirmie reformāti (2017)
Lai cik grūti tam noticēt, Pols Šraders tikai nesen nopelnīja savu pirmo Kinoakadēmijas balvas nomināciju ar Pirmie reformāti . Šis ir filmas scenārists Taksometra šoferis un Nikns bullis mēs runājam. Šraders, iespējams, ir vislabāk pazīstams ar virkni sadarbības ar Martinu Skorsēzi (kas ietver arī Pēdējā Kristus kārdināšana un Mirušo izvadīšana ), bet neilgi pirms viņš pats pārgāja režijā.
Ap tūkstošgades miju viņš izpelnījās pozitīvas atsauksmes ar tādām filmām kā Bēdas un Automātiskā fokusēšana , bet lietas sāka noiet greizi 2003. gadā, kad viņš tika atlaists no filmas, kas kļūs pazīstama kā Dominions: eksorcista priekšvārds . Gan Schrader versija, gan konkurējošais Renijs Harlins pāršauj - izlaists kā Eksorcists: sākums - tika slikti uzņemti. Šraders nokrita no radara un veica vairākus darījumus ar kauliņiem, no kuriem vismaz viens viņš atteicās . Kanjoni , piemēram, pie Lindsija Lohana tabloīda ceļojumiem ir piespiesta, ieliekot erotiskajā trillerī kopā ar pornozvaigzni Džeimsu Dīnu.
Šraders beidzot atguva zināmu cieņu, atgriežoties pie reliģiskajām saknēm un ieceļot Ītanu Hauku par nelielas vēsturiskas baznīcas mācītāju Pirmie reformāti . Iespējams, ka viņa režisors ir ieguldījis vislielāko piepūli, filma dzīvo tās balss klusumā, kas atspoguļo mirstoša cilvēka domas uz mirstošas zemes. Kā lūgšanas veidu Hokes varonis, mācītājs Tollers, ir nolēmis ilgi glabāt žurnālu ar nolūku to iznīcināt pēc viena gada.
Viņš ir tāds ministrs, kurš sajauc Pepto-Bismol ar alkoholu, vienlaikus vadot retu draudzi netālu esošās megahurch ēnā. Tur mācītājs ir Sedriks Izklaidētājs, savukārt Tollera pirmā reformātu baznīca izdzīvo kā muzeja gabals. Tikai tad, kad sieviete, kuras vārds tiek dēvēts par Mariju (Amanda Seyfried), ierodas pie Tollera, meklējot padomu savam vīram, viņa dzīvē sāk notikt ekoteroristu satricinājums. Ir mazohisma svītra Pirmie reformāti , kas draud to atcelt beigās, bet ar savu tumšo neskaidrību un vēlmi izaicināt, tā ir līgas augstāk lielākā daļa reliģisko filmu un ar Scorsese var viegli stāvēt līdz kājām Klusums dubultā.
Sadalīt (2017)
2019. gadā es piezvanīju jaunajā gadā, atkārtoti apmeklējot līkloči, triumfi un tītari M. Night Shyamalan karjeras kopš 1999. gada. Es neesmu Shyamalan grupas dalībnieks vai pat pasaules izcilākais Shyamalan zinātnieks, bet rakstā, kas aptvēra ne mazāk kā septiņas lappuses šeit / Film, es iedziļinājos (vai vismaz ilgāk) ar viņa filmogrāfiju, nekā man jebkad ir bijis ar jebkuru citu filmu režisoru. Es biju sācis skatīties viņa filmas ziemas atvaļinājumā, un tajā brīdī Stikls vēl nebija nonācis teātros. Kad mēs tuvojāmies tā 18. janvāra izlaidumam, par Stikls sāka ielej, piesaistot filmas ziņkārīgi inerto, patvērumā ieilgušo sižetu kā vilšanos. Kļuva acīmredzams, ka Shyamalan atgriežas Sadalīt varētu būt īslaicīgs.
Tas nekādā veidā nemaina krāšņās ekspluatācijas filmas raksturīgo, rah-rah atgriešanās raksturu Sadalīt . Īsa atgriešanās formā joprojām ir atgriešanās pie formas, un, ja daži uzskata Shyamalan par bijušo, tas ir vēl labāk nekā nekad nav bijis. Noenkurots ar virtuozu Džeimsa Makavoja uzstāšanos, Sadalīt bija Shyamalan labākā filma gados, kvantu lēciens uz priekšu vai, attiecīgi, atpakaļ, līdz laikam, kad viņš valdīja roost kā režisors trilleri ar vērpjot galiem. Nosauciet to par kvantu atgriešanos. Sauciet to par septīto sajūtu.
Es uzdrošinos teikt Sadalīt varētu būt nodevis savu otro labāko vērpjot jebkad, kad tas parādījās kā zaglis Nesalaužams turpinājums. Pateicoties mārketingam, tas vairs nav spoileris Stikls . Tas, kas tagad ir, ir atmiņa par uzmundrinošu filmas mirkli, kuru Šijamalans sasniedza ilgi pēc tam, kad kritiķi viņu atlaida. Gada triumfs Sadalīt , tā bagātīgo psiholoģisko pamatu, tā iejūtību tiem no mums, kas ir sabojātas preces, visspilgtāk izjūtam klimatiskajā ainā, kur Makvoja varonis Kevins Vendels Krūms kliedz: “Priecājieties! Salauztie ir attīstītāki! ”
Šogad Shyamalan jau ir pārgājis uz kopražošanu un režisēšanu Apple TV + sērija Kalps . Sadalīt parādīja, ka neviens mākslinieks, pat četrkārtējs Razzie uzvarējušais rakstnieks-režisors-aktieris, nekad nav kritis tik tālu, ka viņš vai viņa būtu ārpus radošās izpirkšanas.
Zvaigžņu kari: Spēks mostas (2015)
Kopš tā ir pagājuši tikai četri gadi Spēks mostas , un jau ir sajūta, ka medusmēnesis ir beidzies ar Dž. Ābrama labi ražots franšīzes remikss - un Zvaigžņu kari vispār. Lai cik arī tas būtu nodomāts, “rīmējoties” ar iepriekšējiem sāgas elementiem (piemēram, planētas iznīcinošām zvaigžņu bāzēm un moku tēva un dēla catwalk konfrontācijām), nevar noliegt, ka Spēks mostas pārstāvēja lielu atgriešanos Zvaigžņu kari .
Gadiem ilgi Džordžs Lūkass tika grābts virs kokogļu, CGI smago priekšvārdu oglēm un viņa nepārtrauktās lāpīšanas ar oriģinālo triloģiju. 2012. gadā viņš beidzot atteicās no sava ražošanas uzņēmuma Lucasfilm, pārdodot to Disnejam , kas nebaidījās iztērēt četrus miljardus dolāru, jo jau bija nopelnījis Marvel par tādu pašu summu. Ābrams nekavējoties uzlēca zvaigžņu kuģi no ASV Uzņēmējdarbība Tūkstošgades piekūnam, un pārējais ir vēsture.
Par jauno seju kļuva harizmātiski jaunie aktieri, piemēram, Deizija Ridlija, Džons Bojega un Ādams Driver Zvaigžņu kari . Visi iemīlēja futbola bumbas droidu BB-8, kurš nekad nebija tik simpātisks kā tad, kad viņš deva īkšķi ar šķiltavu. Tikmēr Harisons Fords atgriezās Hana Solo lomā dabiskāk nekā Indiana Džonsa lomā Kristāla galvaskausa valstība . Šie aktieri un viņu varoņi kopā ar Oskaru Īzaku un Lupita Nyong’o citplanētiešu versiju pārspēj nejēdzīgākos sižeta elementus, piemēram, Rathtars un termiskos oscilatorus.
Nav nejaušība, ka pirmā dialoga līnija bija šāda: 'Tas sāks labot lietas.' Uzbūvēts uz praktiskiem efektiem un piesātināts ar milzīga varenības mirkļiem, piemēram, avarējuša Zvaigžņu iznīcinātāja skatu uz smiltīm vai Nirnbergas stilā notikušā Stormtrooper rallija drausmīgo skatu, Spēks mostas centās atjaunot taktilo, sirsnīgo raksturu Zvaigžņu kari . Par centieniem tā kļuva par franšīzes visvairāk nopelnīto filmu. Priekšvārdi var radīt zināmu nišu pievilcību hardcore faniem, taču šī ir filma, kas pasaulei lika rūpēties Zvaigžņu kari atkal.
i mate te whakaaturanga nui
Pārpalikumi , 2. sezona (2015)
Tas ir gandrīz smieklīgi dzirdēt Sargi fani, kas tagad cildina Deimona Lindelofa ģēniju, ņemot vērā pārspīlēto līmeni, ko viņš saņēma nākamajos gados nesaskaņas Pazudis finālsērija . ABC salas noteiktie skatītāji ir atkarīgi, taču ne visi saprata, ka ir pierakstījušies, lai skatītos varoņu drāmu, kurā noslēpums bija tikai MacGuffin. 2012. gadā, mēnesi pēc tam Prometejs populārajos kinoteātros Lindelofs parādījās Nerd HQ panelī ar nosaukumu 'Māksla būt nicinātam.' Viņš bija līdzautors filmas līdzīgi dalošajam scenārijam un ar tādu pašu modeli sekos arī 2013. gadā Zvaigžņu pārgājiens tumsā . Pēc šī apakšpunkta vasaras iznākšanas viņš aizgāja no Twitter, atsaucoties uz sāpinātām jūtām .
Viņa aizbraukšanas datums bija 14. oktobris. Tajā pašā dienā pazuda divi procenti pasaules iedzīvotāju Pārpalikumi . Lindelofas jaunās HBO šova pirmā sezona bija skumja smaga tādā veidā, ka daži skatītāji tika izslēgti, spriežot pēc sezonālās krituma reitingos. Viņiem vajadzēja iestrēgt, jo Pārpalikumi tiešām sāka planēt, kad tas pabeidza Toma Perrotas romāna adaptāciju un devās nezināmā sižeta teritorijā.
Ar jaunu atklāšanas tēmu (“Lai noslēpums ir”, neapmierināts Pazudis fani), 2. sezona pārcēla izrādi no Mapletonas (Ņujorka) uz brīnumu pilsētu Džārdenu, Teksasā, vietu, kuru atstāja neskarta izlidošana. Kevins Garvejs un Nora Dursta (Džastins Terūks un Kerija Kūns) un viņu meitas apmetās blakus Mērfiju ģimenei, kurā bija divas nākotnes Sargi spēlētājas, Regīna Kinga un Jovans Adepo. Pats Mērfija meitas Evijas (Jasmins Savojs Brauns) pazušana un Kevina salauztais prāta stāvoklis viņu novedīs pie sadursmes kursa ar karstasinīgo Džonu Mērfiju (Kevins Kerols).
Tas arī liktu cauruļvadu dažiem smadzeņu kausēšanas pagriezieniem sezonas aizmugurējā pusē. Divas no tām notiek piekabēs, un tas ir viss, ko es teikšu, ja kāds no turienes nokavētu šo sezonas pērli. Jūs nekad vairs neskatīsities karaoke atskaņojumu “Saistīts mājās” tāpat vien ...
Traks Makss: Dusmu ceļš (2015)
Fury Road atdzīvināja franšīzi, kas nebija aktuāla trīsdesmit gadus, sniedzot mums savu labāko ierakstu un vienu no desmit gadu labākajām filmām. Vai kādreiz ir bijusi kāda cita filmu sērija, kas pēc tik ilga laika atgriezusies pie akas un radījusi tik lieliskus rezultātus? Režisors Džordžs Millers ir redzējis, ka vairāk nekā viens projekts karjeras laikā nav realizēts. Mēs varam tikai brīnīties, kas ir viņa Tieslietu līga varētu izskatīties . Gadījumā, ja Trakais Makss , tas nepalīdzēja franšīzes sākotnējai zvaigznei Melam Gibsonam kļūt par nepateicīgu cilvēku Holivudā. Gibsons pats atgriezīsies režisora lomā 2016. gadā Metāla zāģu kores , bet tā vietā, lai gaidītu, kamēr viņš atkal iekļūs Oskara vēlētāju labvēlībās, Millers izvēlējās pārstrādāt Maksa Rockatanska lomu.
Tomam Hārdijam metāla purnas nebija svešas (Bane, vai tas tu esi?), Taču šī bija pirmā reize, kad mēs viņu redzējām piesietu pie automašīnas kā “asiņu maisu” vai cīnījāmies ar vienu bruņotu sievieti, kamēr pieķēdēts pie skeletbalts kara zēns. Skatītāju aizraujošs, aizraujošs izjādes brauciens pa tuksnesi, Dusmu ceļš izkļuva no attīstības elles, lai kļūtu par pārsteiguma grāvēju 2015. gadā. Ar gandrīz reliģioziem stūres riteņiem, liesmas metošām ģitārām un drosmīgiem “pole kaķiem” filmas postapokaliptiskā tuksneša teritorija ierodas pilnībā izveidojusies. Tas nav jāpaskaidro. Tas vienkārši ir .
Holivudai patīk laba vajāšanas aina, un, lai gan jēdziens par visu vajāšanas filmu nav nekas jauns ( Apokalipto bija arī viens no tiem), tas nekad nebija darīts ar tik savdabīgu panache. Millers atkal padarīja jēdzienu “spīdīgs un hromēts”, vienlaikus parādot, ka sieviešu grupa dominē pret patriarhālo sistēmu, kas tikai vēlas viņus izmantot kā mājlopus vaislai. Ir piemēroti redzēt, kā Makss izgaist pūlī, kamēr filmas īstā zvaigzne - Šarlīzes Teronas Furiosa - tiek pacelta jaunā zaļajā utopijā.
Putnu vīrs (2014)
Jums var nebūt obligāti tam piekrist Maikls Kītons ir labākais Betmens , bet es domāju, ka mēs visi varam piekrist, ka Kītons pirms viņa parādīšanās gadā bija kritis grūtos laikos kā aktieris Putnu vīrs . Viņš turpināja strādāt pēc tam, kad bija nolicis savu Betmena uzvalku, taču viņa pēdējā īstā 90. gadu urrā nāca, kad viņš atkārtoja ATF aģenta Reja Nikoletes lomu dvīņu Elmora Leonarda adaptācijās, Džekija Brauna un Ārpus redzesloka . Pat tad viņš bija priekšā superhero filmu līknei, filmās lecot pēc rakstura un parādot mums, kā kopīgs Visums varētu pastāvēt kinematogrāfiski.
Papildus viņa balss darbam kā Ken lelle Rotaļlietu stāsts 3 , mana vienīgā īstā atmiņa par 21. gadsimta pirms Putnu vīrs Kītons nāk ar Baltā trokšņa . Šis 2005. gada šausmu trieciens izšķērdēja glītu pieeju, kas saistīta ar elektroniskās balss parādību (spoki lentē), vienlaikus pievēršoties šķietamajam Kītona atgriešanās solījumam. Kā izrādījās, atgriešanās joprojām bija ceļā, tikko tā bija priekšlaicīgi ķircināta.
Alehandro G. Inarritu Putnu vīrs spēlē mūsu asociācijā gan ar Kītonu, gan Edvardu Nortonu kā bijušās komiksu filmu zvaigznes. Kopā ar sikspārņacilvēks , Betmens atgriežas , un Zirnekļcilvēks: Atgriešanās mājās , tā veido neoficiālu kvadriloģiju, kurā Kītons palīdz pionieru superhero filmas žanram un pēc tam to kritizē, pirms atgriežas pie tā kā ļaundaris. Būdams Betmens, Putncilvēks un Vultijs, viņš vienmēr tērpā spārno spārnus, bet Inarritu filmā viņš arī cauri Laika laukumam parādās hermētiski, parādot mums savu neaizsargāto pusi kā plikpaurojošu aktieri.
Rediģēts, lai izskatītos pēc režisora, kurš Marvel filmas uzskata par kultūras genocīdu , Putnu vīrs aizved mūs aizkulisēs uz Brodvejas, Manhetenā, tad atkal caur auditoriju, kad Kītona varonis Riggans cenšas atgūt daļu no viņa bijušās godības. Viņš joprojām spēj levitēt un telekinētiski mest priekšmetus savā ģērbtuvē, tāpēc mēs zinām, ka maģija viņu nav atstājusi pilnībā. Keaton turpināja sekot līdzi Oskaram par labāko aktieri šeit Putnu vīrs ar dalību citā labākās filmas 2015. gada uzvarētājā Uzmanības centrā .
Īsts detektīvs , 1. sezona (2014)
Metjū Makkonauga atgriešanās bija tik laikmetīga, ka radīja jaunu portmanteau: McConaissance. Šis termins radies a Ņujorkietis rakstu datēta ar 2014. gada 16. janvāri. Tajā dienā Makkonaugs saņēma savu pirmo Oskara nomināciju. 2010. gadu sākumā viņš jau bija sācis no jauna izgudrot sevi kā nopietnu dramatisko aktieri, attālinoties no sava tukšā tēla kā noliecies rom-com plakātu zēns . McConaissance jau bija nedaudz uzsākta, bet to pārraidīšana Īsts detektīvs nedēļās pirms 86. Kinoakadēmijas balvas (kur viņš ieguva labāko aktieri) ir tas, kas to patiešām nostiprināja.
te maungarongo ki a koe ano
Izrādes tikko pirmizrāde notika dažas dienas pirms Oskara nomināciju paziņošanas, un tas notika tikai nākamajā nedēļas nogalē Dalasas pircēju klubs sāka ievērojami paplašināt savu teātra ieviešanu. Vienkārši sakot, lielākā daļa cilvēku filmu vēl nebija redzējuši. Viņi bija aizņemti mājās, skatoties HBO, mūsu jaunās nacionālās apsēstības rokās: šī literārā izrāde ar episki izsekošanas kadri sauca Īsts detektīvs .
Tāpat kā viņa citējamais policista raksturs Rusts Kohle, mēs domājām, ka esam “galvenie Visuma slepenās patiesības pamati”. Astoņu epizožu laikā pirmā sezona Īsts detektīvs mājienu par sazvērestībām (pret bērniem un vispār pret cilvēku rasi). Tas atsaucās uz dīvainu fantastiku. Kas bija dzeltenais karalis? Izrādes centrālā slepkavības noslēpums izrādījās tramplīns ļoti daudzām fanu teorijām.
Daži skatītāji varēja būt vīlušies, kad izrāde atklāja tā slepkavas patieso ikdienišķo seju, it kā uzsverot ļaunuma banalitāti, kāda tā ir šajā pasaulē (pretstatā mūsu iztēles tumšākajiem nostūriem). Personīgi - trauksmes signāls - es domāju, ka ir dziļi aizkustinoši redzēt augšāmcēlušos Rustu, būtisko pesimistu, kurš slimnīcas gultā iemeta Kristus līdzīgu atspulgu, kur viņš pamodās siltuma, miera un mīlestības iespējai ārpus tumsas. Rūss un viņa partneris Martijs, kuru atveido Vudijs Harelsons, nedabūja visus sliktos puišus ... bet Makkonahijs Holivudā ieguva jaunu cieņu. 2014. gada vasarā viņš veica uzvaras apli ar galveno lomu Starpzvaigžņu pretī Mets Deimons, vienaudžs, kurš savulaik bija izsmējis savu tieksmi uz bezkreklu. Makkonaissanss bija reāls.
Profesionālis (2012)
Hoakins Fēnikss par izrādēm agri izpelnījās atzinību Gladiators un Ejiet pa līniju , bet līdz 2000. gadu beigām viņš bija gatavs nojaukt pats savu mantojumu, pirms to atjaunoja 2010. gadā. Iekšā spoilera apskats džokeris šī gada oktobrī es uzrakstīju sekojošo:
Ironiski, bet jaunākais balvām draudzīgais aktieris, kurš mantojis Džokera mantiju, savulaik atradās vietā, kur viņa karjera pati par sevi bija kļuvusi par joku. Pēc viņa šķietamās ieslīgšanas Vēlā nakts kopā ar Deividu Letermanu 2009. gada februārī Fīnikss kļuva par Ben Stiller gega sitienu 81. akadēmijas balvu pasniegšanas ceremonijā. Ieslēgts Vēstnieks , viņš bija paziņojis, ka atkāpjas no aktiermākslas, pāriet, kā aktieri to mēdz darīt, uz bārdainu hip-hopu. Ja jūs noskaņotos Oskara vakarā, kā cilvēki bieži to nedara, jūs būtu redzējuši, kā viņa vienaudžu auditorija viņu izsmēja.
Ātri uz priekšu līdz 2019. gadam, un Fēnikss atkal ir ļoti cienījams aktieris, kura apkaunojošā liesma par demonstrācijas filmu ES joprojām esmu te ir tikai izgaistoša atmiņa. Tomēr, iespējams, Fīniksas pieaugums šajā desmitgadē nebūtu iespējams Profesionālis . Pola Tomasa Andersona 2012. gada filmā redzami karjeras labākie darbi gan no Fīniksas, gan no nelaiķa izcilais Filips Seimūrs Hofmans . Tas parādīja mums jaunu Fēniksu ar daudz noberztu, šķīstošu kvalitāti. Viņa varonis Fredijs Kvels ir cilvēka ēzelis, kura “novirzītais” sevi padara viņu par izstumtu, nespējot saskaņoties ar apkārtējo pasauli.
Ja tas izklausās kā Artūra Fleka apraksts, tas tikai to parāda džokeris tika uzbūvēta Fredija sausā kuprojuma aizmugurē (un Džo Jūs nekad šeit īsti nebijāt , kas veido savu eksistenciālo repliku uz virsrakstu ES joprojām esmu te ). Dažreiz Fredijs var būt pretīgs, taču ikvienam, kam ir nikna disfunkcionāla puse, vajadzētu būt iespējai saistīties ar viņa pastāvīgo pašsabotāžu.
Cīnītājs (2010)
Ar viņa Amazon TV sērija atcelta un kopš 2015. gada nav nevienas jaunas spēlfilmas zem viņa jostas, iespējams, Deivids O. Rasels atkal ir nonācis režisora cietumā. Ņemot vērā viņa sliktās uzvedības vēsturi, daži varētu teikt, ka viņš ir nekad nevajadzēja izvairīties no cietuma vispirms. Rasels ir viens no daudzajiem vīriešiem, kurš 2017. gadā nokļuva Veinšteina efektā, tomēr viņa atdzimšana 2010. gadu sākumā, sākot ar Cīnītājs , ir vērts atcerēties vienkārša iemesla dēļ, ka viņam tika atļauts atgriezties, kamēr citi nebija . Katram Deividam O. Raselam tur, iespējams, ir vēl desmit vai divdesmit filmu veidotāji, kuriem netika piešķirts cits.
In Cīnītājs , Kristiana Beila varonis Dikijs Eklunds domā, ka viņš atgriežas, taču patiesībā izveicīgais, no kreka atkarīgais boksa treneris ļauj filmēšanas komandai sekot viņam apkārt, lai viņi varētu viņu padarīt par neglaimojošas dokumentālās filmas tēmu. Melisa Leo atveido savu māti, degošas Bostonas apgabala ģimenes matriarhu, kurā ietilpst arī titulētais cīnītājs, kuru atveido Marks Vālbergs.
Cīnītājs izvilka reto Oskara varoņdarbu, kurā uzvarēja labākais otrā plāna aktieris (Bale) un labākā otrā plāna aktrise (Leo). Bale svara zudums bija līdzvērtīgs Mašīnists protams, bet filma ievietoja Leo kartē, un tas ievietoja Raselu atkal kartē pēc viņa 1999. gada izrāviena, Trīs ķēniņi , atdeva pamešanas desmitgadi, kuru pieturēja tikai dīvainā vīriešu barošana ar krūti Es Sirds Huckabees . Cīnītājs bija arī noderīgs, demonstrējot dramatisko ampluā Eimiju Adamsu, kas līdz šim bija iecienīts ģeniālās lomās.
2012. un 2013. gadā Sudraba oderējumu grāmata un Amerikāņu grūstīšanās to pierādīja Cīnītājs nebija nekāds pārgalvis, un Raselam bija talants, ko rezervēt. Tomēr, tā kā kultūra kopumā mums mācīja apkaunoto sabiedrisko darbinieku post-Weinstein, patika, ka talants ne vienmēr nozīmē labāko cilvēku. Kad Holivuda raugās uz 2020. gadiem, mēs varam tikai cerēt, ka tā varētu atgriezties pati, nododot šādas drāmas citu filmu veidotāju rokās, kuri, iespējams, ir pazemīgi, nevis hubristiski un vairāk pelnījuši iespēju izpirkt sevi. Kā parādīja šī saraksta nosaukumi, dažreiz ir vajadzīgs viens šāviens ar izpirkšanu, lai atjaunotu auditorijas ticību un atjaunotu mākslinieka integritāti.
