(Šis raksts ir daļa no mūsu Labākais no desmitgades sērija.)
Pārstāvniecības un daudzveidības nozīme un paplašināšanās turpina atbalsoties visā filmu nozarē. Tāpēc tagad ir tikpat labs laiks kā pārdomāt personisko jomu, kas man tuvu un dārga manas sirds invaliditātei kinoteātrī.
Tomēr nav īpaši jāapkopo aptuveni pēdējie divi gadi (kad reprezentācijas un daudzveidības uzlabošana patiešām tika pakļauta spiedienam), visu desmit gadu laikā ir atlasītas drausmīgas filmas, kurās tiek pētīts plašs invaliditātes klāsts, sākot no grāvēja filmas uz franču kino. Tātad, nokļūsim sarakstā, un, lūdzu, izmantojiet iespēju, ja tas izklausās interesanti. Nekas nav labāks par lieliskas filmas baudīšanu un izglītošanu par vitāli svarīgām tēmām.
Goda raksts: debesskrāpis - 2018. gads
Jāatzīst, ka šī nav mākslinieciski labākā filma, taču ir pelnījusi vietu šeit daudzu iemeslu dēļ. Pirmais no tiem ir tas, ka liela studija faktiski deva priekšroku popkornu darbības kustībai, kur galvenajam varonim nepieciešama kāju protezēšana. Kad jūs pieķerat Dveinam Džonsonam, arī Rokam, lai uzņemtos šo lomu un parādītu zināmu ievainojamību zem viņa noslīpētās statujas klātbūtnes, jums ir smadzenēs miruši sprādzieni, kas vismaz veicina domu, ka darbības varoņiem nav nepieciešamas pilnībā funkcionējošas ekstremitātes. Tas arī palīdz Debesskrāpis patur filmas invaliditāti priekšā un centrā pat tās daudzo smieklīgo scenogrāfiju laikā.
eric johnson jessica simpson tane
10. Neaizskaramie - 2011. gads
Rūpes par fiziski invalīdiem filmā bieži netiek pētīta, bet tieši tas ir vajadzīgs François Cluzet Philippe pēc izpletņlēkšanas gadījuma, kas viņu padara četrkāršu. Acīmredzot, pēkšņi pārejot no drosmes uz nulles mobilitāti, līdzās pašnāvības domām rodas nepatīkama depresija, radot intriģējošu dinamiku, ar kuru ekrānā bieži netiek rīkots labi. Neaizskaramie noteikti jūtas labi, jo apsaimniekotājs Driss (Omar Sy) paceļ Filipa garastāvokli un palīdz viņam atklāt jaunu dzīves garu, taču ir arī romantisks rakurss, ko ierāmē burti, kas galu galā turpina runāt par sarunu būtību diezgan skumji un patiesi kad runa ir par daudziem fiziski ierobežotiem indivīdiem. Apakšplāns un pārējais pamatstāsts palika neskarts līdz ar amerikāņu pārtaisīto filmu, kas tika izlaista šī gada janvārī, pārdēvēta Augšpusē (neapšaubāmi komiskāks, ņemot vērā Bryan Cranston un Kevin Hart lomu), un jūs varat izlasīt manu padziļinātu analīzi par šīs versijas izturēšanos pret tās invalīdu raksturu šeit. Tomēr būtība ir tāda, ka tas ir nepārprotami stāsts, kas ir atsaucies uz auditoriju visā pasaulē.
9. Ķēdē uz mūžu - 2019. gads
Diezgan daudzas filmas šajā pašā sarakstā ir vispārinātas Holivudas pieejas dažādu invalīdu izmantošanai kā iedvesmas dvēselei Ķēdīts uz mūžu (režisors Ārons Šimbergs, kurš patiesībā dzimis ar abpusēju aukslēju šķeltni) izmanto filmas ietvaru filmā, lai analizētu šādu lietu līdzās sabiedrības mijiedarbībai ar šīm bieži izstumtajām personām. Ekrāna filmas centrā (šloka veida Eiropas šausmu perioda darbs, kurā vācieši izdzēš fiziskas novirzes) ir mīlas stāsts starp Ādama Pīrsona Rosentālu un Džesa Veikslera Mabel. Vienā no tām ir tradicionāls skaistums, bet otrai diagnosticēta neirofibromatoze (būtībā sejas audzēji), abus ieskauj atbalsta spēlētāju sortiments (viss, sākot no Siāmas dvīņiem līdz milžiem)
Filmas šajā sarakstā ir retums, un Adamam Pīrsonam ir likumīgs nosacījums. Sākas sarežģīta attiecību dinamika, kas, kaut arī nekad nekļūst sagriezta un sausa, runā par nepareizu darbspējīgu uztveri. Pīrsons pats sevi pazemo kā burvīgu, savukārt Džesa Veikslera varonis viņu ātri sasilda un ir vairāk nekā gatavs dot viņa varonim aktiera padomus. Protams, abas filmas vienā struktūrā paver ceļu kaut ko mulsinošu un neskaidru, bet ne bez vairākiem pieskarošiem segmentiem, ieskaitot Rozentāla rūgtuma mirkli attiecībā uz romantiku un intīmu secību, kurā ir kailums no abām pusēm un kas vienlaikus ir neērts un skaists slāņu skaits iemeslu.
Ja nebūtu gadījuma meta pašnāvēšanās, Ķēdīts uz mūžu būtu viegli saraksta augšgalā (Šimbergs nedaudz veido filmogrāfiju, kuras centrā ir invaliditāte), taču tā joprojām ir diezgan svarīga skatīšanās un, visticamāk, bagātinās darbspējīgo cilvēku domāšanas veidu.
8. Brīnums - 2017. gads
Un tagad par iepriekšminēto galveno versiju. Ir svarīgi saistīties ar pasaules jaunatni, ka invaliditāte padara mūs unikālus, nevis atšķirīgus un jo īpaši nav aicinājums uz sāpīgu izsmieklu. Pamatojoties uz R. J. Palasio romānu, Brīnums seko pamatskolas vecuma Auggie Pullman (Jacob Tremblay), zēnam, kurš dzimis ar Treacher Collins sindromu (kas būtībā nozīmē nopietnas sejas deformācijas). Zēna vecāki (kurus ļoti mīl Owen Wilson un Julia Roberts) nevēlas viņu uzņemt valsts skolā, un tas ir pamatoti. Rezultāts ir sagaidāmais satraucošo huligānismu daudzums, kas rada vietu sirdi sildošai laipnības maiņai. Filma aizdegās arī kasēs, domājams, ka izplatīja izpratni par šo stāvokli, bet galu galā kalpoja kā patīkama un aizkustinoša skatīšanās pieredze par to, kā vissvarīgākais ir tas, kas atrodas iekšpusē.
7. Karaļa runa - 2010. gads
Piedāvājam labāko filmu, kas ieguvusi Oskara balvu ieguvušo angļu biogrāfiju, uzrunājot karaļa Džordža VI (Kolins Firts, sniedzot tik autentisku sniegumu, kā arī ieguva Akadēmijas balvu) draudzību ar Džefrija Raša logopēdi Lionela līgu, kas palīdzēja pārvarēt stostīšanos līdz vietai, kur viņš pat atradās. spēj lasīt kara deklarācijas. Karaļa runa Toma Hoopera un Deivida Seidlera scenārija (arī Oskara laureātu) virziens arī izvairījās no aizrautības, ieskaitot Džordža spēju skaidri runāt, kad lāsts, kā rezultātā izveidojās komēdijas aina, kurā piedalījās daudzas F bumbas. Vissvarīgākais ir tas, ka tā ir lieliska filma par to, lai neļautu invalīdiem definēt identitāti.
6. Visu teorija - 2014. gads
Iespējams, ka pašsaprotamākais ieraksts sarakstā ir Džeimss Maršs Visu teorija stāsta slavena fiziķa Stīvena Hokinga dzīvi, kuram agrīnā pieaugušā vecumā un ziedošajās attiecībās ar Džeinu Hokingu (Felicity Jones) turpinātu diagnosticēt ALS. Izvēloties pieņemt sentimentalitāti un melodrāmu (tiešām, nav labāka laika par šādu filmu), filma pēta Stīvena Hokinga noturību dzīvot un aizsākties savā jomā, izmantojot viņa mīlas dzīvi kā emocionāli satverošu mugurkaulu. Izrādās, ka beigas ir visnoderīgākajā veidā pretoties dažām ūdens būvēm.
kaore tetahi e tuku korero ki ahau i te tuatahi engari ka whakautu tonu
5. Zemesriekstu sviesta piekūns - 2019. gads
Marka Tvena romāna garumā debijas filmu veidotāji Tailers Nelsons un Maikls Švarcs ir izveidojuši maģisku reālistisku pasaku, kurā iesaistīts Dauna sindroma vīrs Zaks, kurš bez savas ģimenes izbēg no pansionāta, kurā viņš dzīvo (ne bez Brūsa palīdzības) Dernam smieklīgā otrā plāna lomā), lai izsekotu slaveno cīkstoni no 80. gadiem, kuru viņš elko. Kas šķir Zemesriekstu sviesta piekūns izņemot pārējo baru ir tas, ka aktierim Zackam Gottsagenam patiešām ir Dauna sindroms, kas padara dzīvi līdzīgu sniegumu, kas patiešām ietekmē un ir visnotaļ salds. Viņš šķērso ceļus ar nemiernieku, kuru spēlē Šiija Lebofa (kurš sākotnēji vilcinās ar partneri ceļojumā) un neizbēgami palielina saikni ar viņu, kad viņš un Dakotas Džonsones atveidotais Zaka apsaimniekotājs nosaka, kas viņam ir labākais. Šī saite ir infekcioza.
4. Šazam! (2019)
Lai gan lielākā daļa komiksu fanu, visticamāk, meklēja stāstu par Biliju Batsonu (pusaudzis, kuram tiek dota dāvana pārveidoties par pieaugušo ar supervaroņu spējām), Fredija Frīmena loka Šazam! ir neapšaubāmi saistošāka. Džeks Dilans Gražers spēlē zēnu ar kruķiem, kurš būtībā ir spiests skatīties, kā draugs nedaudz izmet viņam uzliktās pilnvaras un atbildību, par ko viņš ļoti vēlētos, nemaz nerunājot par iespēju staigāt bez palīdzības. Pienāk brīdis, kad Fredijs kļūst par supervaroni, un tā joprojām ir viena no gada labākajām ainām. Lūk, cerot, ka Warner Bros. daļu no tā iztērēs džokeris nauda, kas Fredijam dod savu filmu, jo superhero filmas ideja ir vērsta uz cilvēku ar invaliditāti, ir vilinoša izredzes.
3. Spēcīgāks - 2017. gads
Jake Gyllenhaal varētu būt visvairāk aplaupītais aktieris Oskara nomināciju ziņā (tā kā Leonardo DiCaprio beidzot lauza savu lāstu un jebkurā gadījumā faktiski ieguva zelta statuju). Spēcīgāk redz, kā viņš attēlo reālās Bostonas maratona bombardēšanas upuri Džefu Baumanu, kurš tiek padarīts par amputētu, cenšoties pieņemt savu jauno identitāti kā izturības simbolu. Un saprotams, ka cilvēki ar invaliditāti vēlas, lai viņus definē, kas viņi ir, bet Spēcīgāk norāda, ka tad, kad terora akts un traģēdija kādam piešķir šo statusu, šīs personas pienākums ir izturēties iedvesmojoši. Ir jābūt līdzsvaram, un tas ir grūti maināms ātrums, lai dzīve varētu pielāgoties. Filma koncentrējas arī uz intensīvo rehabilitāciju, kuru tēlo, piemēram, Džeiks Gilenhāls, visu tēlo. Tas ir neapstrādāts un emocionāli nogurdinošs darbs.
2. Rūsa un kauls - 2012. gads
Pašlaik ir skaidrs, ka šī saraksta atkārtotā tēma, šķiet, ir filmas, kas koncentrējas uz vīriešiem, kuri vai nu nodarbojas ar saviem apstākļiem, dara kaut ko varonīgu, vai kalpo kā iedvesmas avots. Režisors Žaks Audiards pārvērš šo stāstījumu ar Rūsa un kauls kā Mariona Kotilāra atveido Stefāniju, pro-seksuālu naktskluba entuziastu un vaļu treneri, kura piedzīvo ķēms (pēdējā laikā), abas viņas kājas. Tikmēr viņas jaunais draugs, agresīvais un vardarbīgais ielu cīnītājs Ali (Matiass Šēnēnerts) parāda jutīgo pusi, kad viņš viņu aizved uz pludmali un palīdz viņai pāriet no emocionālā krituma un no jauna atklāt, ka dzīve joprojām ir dzīvošanas vērta. Viņš arī palīdz atgūt seksuālo garu uz pareizā ceļa (vēlme nav pazudusi, bet viņa nav pārliecināta, vai joprojām var nodarboties ar seksu), sākumā viss stingri saglabājot draudzību.
Protams, neilgi pirms šīs divas neatbilstošās personības saprot, cik dziļi viņi mīl un ietekmē viens otru. Tas arī palīdz Rūsa un kauls drosmīgi attēlo seksuālo tuvību ar platleņķa kadriem, kas notver amputēto ķermeni visā tā skaistumā. Tas ir izcils pretnostatījums starp dusmām un pasivitāti, iezīmējot romantiku, ģimeni (Alim ir arī dēls) un atzinību pašam cilvēka ķermenim.
1. Ūdens forma - 2017. gads
Kas ir aizraujoši Ūdens forma piezemēšanās uz šī saraksta pirmo vietu ir tāda, ka var izvirzīt gadījumu, ka gan Elisu (Salliju Hokinsu), gan Abinieku (Doug Jones) varētu uztvert kā būtnes invalīdes. Pirmais ir mēms un sarunājas, izmantojot zīmju valodu, dzīvojot vientuļu dzīvi (viņu pameta ģimene), kopā ar savu draugu (milzīgs tabu 70. gados), kuru spēlēja Rihards Dženkinss, un strādājot par apkopēju valdības laboratorijā (blakus viņas draudzene, kuru atveidoja Oktāvija Spensere, radot kādu komisku nosvērtību). Tikmēr pulkvedis Ričards Striklends (viens no līdz šim nežēlīgākajiem Maikla Šenona ļaundariem, atklāj Amphibian Man, un to tur necilvēcīgiem pētījumiem.
Būtībā Giljermo del Toro izveidoja mūžīgu kino pasaku, kas balstīta uz pieņemšanu (neaprobežojoties tikai ar invaliditāti), un fiziski intīmās ainas starp bieži uzbudināto (bet vientuļo un, iespējams, bieži vien noraidīto) Elisu un Abinieku vīrieti izpildīja kā neaizmirstamu skaistumu. Viņi tiek arī salīdzināti ar rupjāku dzimumu, kurā iesaistīts Maikls Šenons un viņa varoņa sieva, iespējams, sniedzot paziņojumu par mīlestību un seksu. Daudz vairāk nekā Giljermo del Toro šedevrs vai 2017. gada labākās filmas uzvarētājs, Ūdens forma ir mīlas stāsts starp diviem atstumtajiem, kas runā tieši invalīdu kopienas sirdī. Tā ir reālistiska pasaka, kas parāda, ka patiesa mīlestība ir sasniedzama ikvienam.
