Daniels Espinosa viņš debitēja režijā ar Viegla nauda , kuru sākotnēji sauca Ātra skaidra nauda . Viņa Scorsese prezentētajam gangsteru attēlam ir agresīva atmosfēra, un tas galu galā palīdzēja viņam iegūt otro spēlfilmu un pirmo studijas koncertu, Drošs mājoklis . Kopš tā laika viņš ir vadījis 44. bērns - filma, kurai, kā ziņots, bija zināmas grūtības, un viņa jaunākā filma, Dzīve .
Espinosa zinātniskās fantastikas šausmu trilleris, kas iznāca pagājušās nedēļas nogalē, bieži pārvietojas tikpat efektīvi kā filmas nāvējošais citplanētietis Kalvins. Pirmais dzīvais organisms, kas atrasts uz Marsa, rada daudz problēmu ar Starptautiskās kosmosa stacijas apkalpi, kuru Espinosa ievada astoņu minūšu vienā šāvienā.
Nesen mēs runājām ar režisoru par tehniski sarežģīto kadru, Citplanētietis un Lieta , “zaļā ekrāna slimība” un Dzīve Trakas beigas.
kohatu matao steve austin pic
Kā jūs vēlējāties, lai kamera pārvietotos caur nulles gravitāciju?
Es gribēju, lai sākumā būtu nemanīts temps, tas bija lēns, bet jūs jutāt, ka nekas nekad neapstāsies. Kameras kustība norādīs, ko filma nodarīs jums vēlāk. Tas izklausās mazliet pretenciozi, taču, lai izveidotu attēlu, jums ir jābūt pretenzijām [Smejas].
[Smejas] Bet šie lēmumi, cerams, palīdz veidot auditorijas izjūtu.
Tā ir režisoru cerība: jūsu pretenzijas iznāks nevis kā pretenciozas, bet gan kā idejas. Dažreiz viņi to dara.
Tā kā Dzīve ir tik VFX smags, vai jums bija jābūt stingrākam pret savu šāvienu izvēli salīdzinājumā ar Drošs mājoklis un Viegla nauda ?
Es nolēmu ar to neaprobežoties. Tāpēc es uzbūvēju visu kuģi. Es nāku no vietām. Par tādu filmu kā Drošs mājoklis , Es nešāvu studijā. Es gribēju reālas atrašanās vietas, tāpēc es dzirdēju automašīnu skaņas ārpusē.
Kad es gatavojos veidot šo filmu, es domāju, ka es nevarētu izdarīt šo zaļo ekrānu. Es to nevaru izdarīt ierobežoti. Man ir jāveido šis kosmosa kuģis, tāpēc tas, ko es darīju, tika uzbūvēts šāda veida konsole ar kuģa skaņām. Es šo sajūtu saņemtu austiņās, tāpēc es varētu izlikties, ka esmu vismaz uz kosmosa kuģa. Es darītu savus kadrus kā gribēju. Es domāju, ka zaļais ekrāns ir lieliska mūsu laika slimība.
Kāpēc jūs domājat?
Tiek apgalvots, ka mūsu realitāte neietekmē mūs kā varoņus. Jūs zināt, kas mēs esam kā cilvēki, mūs darbina apkārt esošais, apkārt redzamais. Ja jūs stāvat baltā telpā, jūs, iespējams, esat atšķirīgs cilvēks nekā tad, kad stāvat telpā, kurā ir daudz lietu. Šīs lietas var jums atgādināt par jūsu pagātni, kas jūs vēlaties būt. Tāpēc es domāju, ka mēs visi mīlam šīs 70. gadu filmas. Mēs jūtam realitāti. Viņi tiek nošauti uz ielām.
Un jūs mazāk jūtaties, ka jums jāaptur neticība, jo redzat reālus cilvēkus reālās vietās.
meka ngahau ki te korero mo koe ano i te mahi
Jā, jā, tieši tā. Vizuālie efekti ir tik viltīgi. Veicot tos, jūs patiešām mēģināt izveidot kaut ko ticamu, taču jūs zināt, skatoties filmas, atgriežoties pie filmām, kuras jūs domājāt par lieliskām, un pēc 10 gadiem tās var izskatīties šausmīgi.
Kad veidojat filmu, ar kuru spēlējat smilšu kastē Citplanētietis , Lieta un citas klasikas, vai jūs meklējat iedvesmu tieši pie viņiem?
Protams. Jūs ejat uz 2001: Kosmosa odiseja , un jūs saņemat bailes no vientulības. Un tad jūs ejat uz Citplanētietis , ar lielisku sajūtu, ka staigājat pagrabā. Un tad tu domā Lieta , bailes no kaut kā ienākoša jūsu iekšienē. Tad jūs dodaties uz lieliskiem mūsdienu gabaliem, piemēram, Smagums . Es domāju, tas ir zvaigžņu. Tas ir viens no labākajiem nulles gravitācijas darbiem, kāds jebkad veikts. Protams, tajā ir meistarīgi sakausējumi. Tāpēc es mēģināju to mainīt, padarīt telpas iekrāsojumu kosmosa varenībā.
Cik ilgi ir Dzīve Atverot?
Es domāju, ka tas ir septiņas minūtes. Septiņas līdz astoņas minūtes.
me pehea te mohio mena e hiahia ana tetahi taane ki te taane
Vai jūs vienmēr iedomājāties sākt filmu ar šo kadru?
Kopš brīža, kad es izlasīju scenāriju. Tāpēc, ka man neizdevās savs ... Kad es to izdarīju Viegla nauda , Es iekļuvu gangsteru filmas žanrā, un tas ir vēl viens žanrs, kuram ir lieliska saķere, vai ne? Kad beidzot klēpī dabūju zinātniskās fantastikas filmas scenāriju, es nodomāju: 'Tagad man ir jādara šis jāšanās.' Ziniet, lai veiktu oneri pašā sākumā, tas bija tikai gadījums.
Tas bija pirmais šāviens. Visi kadri ir izstrādāti iepriekš, jo tas bija tik sarežģīti. Tas viss ir saistīts ar ritmu, un pēc tam to vairs nevar rediģēt, jo jūs to filmējāt vienā gabalā. Jūs nevarat mainīt tā ritmu, un tas kā režisors ir patiešām biedējošs. Pirmajā kadrā jūs iestatāt visa attēla ritmu. Jums tas ir jāsaprot pareizi. Šāviena sagatavošana aizņēma apmēram mēnesi. Jums jāceļ sienas uz mašīnas, kas varētu iet uz augšu un uz leju, griesti, kas varētu aizvērt. Viss komplekts pagrieztos.
Lai aktieri to paveiktu, tas jūtas kā balets, es iedomājos, cik precīzi bija jābūt viņu kustībām.
Tieši tā. Jums tas ir jāmēģina, lai viņi varētu aizmirst tehnoloģiju. Tas bija biedējošs, bet arī interesants, jo tas, kā jūs sakāt, ir balets. Jūs mēģināt izrādi.
Es esmu tikai ziņkārīgs, vai jums ir kādi kadri, kas ir īpaši jūsu favorīti?
Ļaunuma pieskāriens , cilvēks. Nevar to apiet. Tas ir arī noir. Tas ir izdarīts tik bez piepūles. Tad jūs ejat uz Goodfellas , protams, bet Ļaunuma pieskāriens liek jums iet: 'Kā tad viņi to izdarīja?' Iedomājieties, cik lielas kameras toreiz bija. Viņi bija milzīgs .
Vēl viens lielisks oners, kuru es ļoti apbrīnoju, ir 4 mēneši, 3 nedēļas un 2 dienas . Vai jūs kādreiz to redzējāt?
Vēl neesmu. Tas ir manā skatāmo filmu sarakstā.
Labi. Tas ir lieliski. Visa filma ir tikai oners. Tas ir kā 18. Katra aina ir vienreizēja. Dažreiz vīrietis nav tik pretenciozs, ziniet, telpā ir tikai divas personas. Tas, kā viņi pārvietojas, liek justies kā dinamiskam kadram. Tas nekad nemaina savu nostāju. To darīt ir vienkārši nesaprotami.
Vai īpaši bija kādas ainas vai kadri, kuriem bija vairāk šķēršļu nekā jūs gaidījāt?
Protams. Tas vienmēr ir tas, ko jūs vismazāk gaidījāt. Viena daļa, kas man bija neticami grūta, ir uz beigām, kad viss kuģis sabrūk. Es šauju šo horizontālo komplektu, un es gribēju to nošaut tā, it kā viņi kāptu. Kā jūs uzņemat kaut ko horizontālu, lai šķiet, ka tas ir vertikāli? Kad viņi nokrīt, izskatās, ka viņi patiešām krīt. Kinematogrāfiski tas bija diezgan interesanti, kā iegūt horizontālas kopas vertikālu sajūtu.
Ridlijs Skots sacīja, ka aktieru šaušana ķiverēs var būt sarežģīta un ka jūs parasti vēlaties viņus izkļūt no viņiem pēc iespējas ātrāk. Vai tā bija jūsu pieredze?
Jā, ķiveres sedz aktierus no viņu pašu realitātes. Es domāju, ka tas tomēr bija diezgan aizraujoši. Man patīk tie mirkļi. Es domāju, ka tad, kad varoņi nokļūst drēbēs, tas viņiem kaut ko dod. Šodien jūs varat pārvietot vizieri, un pēc tam viņi var to uzlikt. Jūs nonākat pie varoņiem nedaudz tuvāk.
[Brīdinājums par spoileri]
Man jāsaka, ka esmu liels filmas beigu cienītājs. Tas ir labs smiekls. Kāda bija jūsu sākotnējā reakcija, to izlasot?
Tas bija iemesls, kāpēc es gribēju uzņemt filmu, beigas. Tas sasaistījās ar šāda veida kino noir ideju par kino, kuras man tik ļoti pietrūkst. Man ļoti pietrūkst tās film noir beigas, kur viss tikai pagriežas. Tas ir arī spēcīgs izbeigšanas veids. Daži cilvēki jums jautās: 'Vai nāk turpinājums?' Nav jāšanās ar turpinājumu.
he pehea te ahua o te toa
***
Dzīve tagad ir kinoteātros.
