wwe 2016 utu mo ia tirohanga
Komiķis Džims Gafigans ir tik simpātiska uz skatuves, ka vienmēr ir prieks redzēt, kā viņš filmā kļūst ļauns. In Miranda Bailija ‘S Būt Frankam , Gafigans atceļ savu valdzinājumu un zvaigznes kā cilvēks, kurš gandrīz vienmēr kļūdās. Gafigans nekad nemēģina mētelēt vai atvieglot Franku, divkosīgu meli, kurš cīnās, lai viņa divas ģimenes neapzinātos viena otras eksistenci. Frenks ir, kā saka Gafigans, dūriens, bet aktieris joprojām brīnumainā kārtā atvelk dažus iejūtības mirkļus.
Tas ir vēl viens sniegums, kas parāda lielāku diapazonu no Gafigana, kurš ir ļoti smieklīgs kā ļoti nežēlīgs varonis. Būt Frankam ir tikai viens no daudzajiem projektiem, ko šogad redzēsim no aktiera komiķa, ieskaitot viņa gaidāmo Amazon īpašo un dažādas filmas. Trīs no šīm filmām pirmizrādi piedzīvoja Sandensas filmu festivālā šogad, kas ir pirmā no daudzajām tēmām, kuras mēs aplūkojām ar Gaffigan. Ja vēlaties lasīt komiķi, kurš saņem nerdy par stand up komēdiju, vairs nemeklējiet.
Hei, Gaffigana kungs, kā jums klājas?
Džek, lūdzu, sauc mani par kungu.
[Smejas] Jums šogad Sundance bija daudz filmu. Es tikko izlasīju interviju, ko jūs veicāt festivālā, un izklausījās, ka tas bija nozīmīgs brīdis jūsu karjerā. Vai šī gada Sundance jums bija īpaši nozīmīga?
Nu, man tas patika, bet es arī esmu bijis pietiekami ilgi šajā biznesā, lai zinātu, ka jums nav kontroles pār to, kā lietas tiek uztvertas, un es zinu, ka es tikai vēlos iegūt citas iespējas darboties labās filmās. Tā es to skatījos. Sundance kā neatkarīgas filmas veida bumba, vai jūs zināt, ko es domāju? Es uzskatu, ka tik liela daļa izklaides industrijas ir tieši šī aina Ozas zemes burvis kur tu skaties aiz priekškara, un nav vedņa. Tas ir tikai tas puisis no durvīm. Tas nozīmē, ka filmai nav labākas vietas kā Sundance.
Es domāju, ka es nesaku neko tādu, kam ir jēga. Esmu bijis pietiekami ilgi, lai zinātu, ka nav kaut kāda veida: “Nu, tagad es esmu Sundance, man vairs nekad nav jāpiedalās filmā. Tagad man vienkārši jāizvēlas, pie kā man ķerties pie darba. ” Visvairāk mani priecē tas, ka cilvēki, ar kuriem es strādāju Sundance, varēs paziņot citiem filmu veidotājiem, ka es biju labs partneris un ka es pievienoju vērtību. Galu galā, kad jūs veidojat filmas, jūs zināt, ko jūs meklējat.
Kā jau teicāt, nekad nevar zināt, kā filma var izrādīties, un tā nav jūsu rokās. Vai tas kādreiz ir grūts komiķim? Kad esat uz skatuves, jums ir pilnīga kontrole, bet tad, kad rīkojaties, jums ir pilnībā jāatsakās. Vai tas prasīja kādu laiku, lai pierastu?
Ak jā. Nē, tā ir liela lieta. Parasti, it īpaši ar kādu, kuram nav vislielākā pašcieņa, jums jāpārvar fakts, tikai redzot sevi. Es neesmu kāds, kurš daudz laika pavada pie spoguļiem. Es teiktu, ka jums jāatsakās no kontroles. Ir tik daudz kontroles, ka jūs jebkurā gadījumā atsakāties aktieru pasaulē. Tas ir tāds, ka darba iegūšanas process nav tas, ko jūs varat kontrolēt, un pēc tam jūs to nekontrolējat. Turklāt tas ir ļoti noderīgi. Ir jautri būt daļai no lielākiem stāstiem.
Es uztaisīju vienu no filmām, un mēs ar galveno lomu un viņa pat negājām uz seansu. Viņa ir līdzīga: 'Es nedomāju darīt visu, lai redzētu sevi rīkoties.' Bet ir zināma zinātkāre par to, ko viņi ar to darīs. Ir tik grūti uztaisīt labu filmu. Jūs esat draugi ar šiem režisoriem un producentiem, tāpēc jūs viņus sakņojaties. Galu galā jūs vēlaties, lai tas izdotos. Ir reizes, kad jūs, piemēram, wow, kas patiešām strādāja kopā, un tad ir reizes, kad tas ir labāk, nekā jūs domājāt.
Kā tāda loma kā Frenks jums tiek lasīta lapā? Viņš ir tik nomākts, ne vienmēr komiski raksturs, tāpēc vai jūs viņu redzat kā izaicinājumu spēlēt?
Man patīk izaicinājums, ka Frenks ir sava veida dūriens. Tad filmas gaitā ... Lai filma darbotos, varbūt jums nepatīk Frenks, bet jūs uzsverat ar viņa izvēli vai lēmumu pieņemšanu. Tā bija ļoti pievilcīga scenārija daļa. Paskaties, es esmu sajūsmā par aktieru lomām, bet tas ir līdzīgi, vai tajā ir iesaistīta reāla aktierspēle, vai tikai es eju istabā un kādu apvainoju? Man patīk komēdija, taču esmu atteicies no tā, kas, manuprāt, ļautu citiem cilvēkiem palīdzēt jūsu redzamībai. Es nemirstu, lai palielinātu savu redzamību. Mani vairāk interesē katra filma, ko filmas cilvēki to redz, un, cerams, viņi var aiziet: 'Ak, viņš to var izdarīt.' Tādēļ jums ir jāparāda citas lietas, ko varat darīt. Redzi, ko es domāju?
Pilnīgi. Turklāt es iedomājos, ka jums ir brīvība atteikties no daudzām lomām. Ja nevēlaties veidot filmu, varat vienkārši veikt dažus koncertus, vai ne?
Jā. Nē, tas ļoti ... man ir arī pieci bērni. Man jāgriežas pie sievas un jādodas: 'Es tik ilgi aiziešu.' Ziniet, es viņu atstāju ar pieciem bērniem. Tam ir jābūt tā vērtam. Darbībai manā līmenī nav naudas. Viņa ir radoša personība, tāpēc saprot tās vērtību. Es neesmu kā viens puisis, kurš var visu, vai jūs zināt? Tam ir jābūt jēgpilnam, jo es daudz ceļoju, stāvot kājās, tāpēc tam ir jābūt vērts pavadīt laiku.
Jūs esat pieradis uzstāties tūkstošiem cilvēku priekšā, un kā jūs to salīdzināt, kad esat kameras un apkalpes priekšā? Vai vienkārši dabiski ērti uzstāties komplektā?
Es teiktu, ka ir cits uzdevums, bet es arī teiktu, ka piecelšanās procesā ir dažas nepieciešamās prasmes, kuras jūs varat izmantot aktiermeistarībā. Pat ja atrodaties ainā, kurā varat improvizēt līniju vai nē, pastāv koncentrēšanās līmenis, kas, iespējams, nav vajadzīgs, pieceļoties kājās. Piecelies, tu to esi uzrakstījis, un tā ir arī nepārtraukta saruna. Tā kā filmā jūs apkalpojat stāstu un mirkli. Pastāv koncentrācijas līmenis, kas, iespējams, nav acīmredzams.
Kaut arī jūs apkalpojat stāstu vai brīdi, vai jūs kādreiz jūtaties, ka vēlaties kādu no šīm izrādēm vai pūļa iepriecinošajām prasmēm nostādīt lomā?
Tas ir interesanti. Es negribētu to teikt, jo man tas ir jautāts daudzas reizes, un it īpaši es domāju, ka daudziem komiķiem ir tendence uz… Cilvēki saka: “Ak, es būšu kopā ar komiķi - vai tas ir vīrietis vai sieviete - un tas vienkārši būs histēriski. ” Viņi ir savdabīgi cilvēki. Var būt brīži, kad mēs esam šie ekshibicionisti, bet komiķi ir jāatbrīvo. Viņi, iespējams, ir daudz sirsnīgāki introspektīvi cilvēki, kas labāk darbotos dramatiskā vidē. Es nezinu, vai tas izklausās tā, it kā es kaut kā savērptu scenāriju.
Es domāju, ka to ir pierādījuši daudzi komiķi.
he ahua penei ahau ki te ngaro
Es domāju, ka komiķi ar komēdiju jūs kaut kā atbrīvojat spriedzi, taču ir arī kaut kas jautrs, ja sēžat neveiklības brīdī, ko drīkst darīt drāmā vai dramatiskā sižetā, kas taisnā vai skrūves komēdija, jums tas nav atļauts. Vai arī dažās situācijās tas šķiet neērti vai kaut kā neefektīvi. Ja piecelšanās laikā uz skatuves biju patiesi sirsnīgs, tas jūtas kā emocionāla manipulācija. Man kā komiķim vajadzētu būt smieklīgam un likt cilvēkiem pasmieties.
Vai jūs redzējāt Neal Brennan's Three Mics? Es domāju, ka viņš labi sabalansēja sirsnīgus, personiskus stāstus ar saviem bitiem un komiskākiem stāstiem.
Jā. Nē, dažādiem komiķiem tas ir atšķirīgs. Zeinfelds, runājot ar Džeriju, viņam patīk, ka viss īpašajā komēdijā, kas nav komēdija, ir vieglāk nekā uzrakstīt joku. Citiem vārdiem sakot, tas ir tāpat kā Hannah Gadsby, tas, ko viņa teica savā īpašajā, ir patiešām iespaidīgs. Iespējams, ka ir grūtāk uzrakstīt joku, labu joku. Galu galā es esmu sava veida komēdijas absolūtais. Šovmena lietas ir atšķirīgas, taču tas ir smieklīgi, neatkarīgi no tā, vai jums patīk Ričards Prjors vai nē, no īpašā gala līdz beigām.
Ja ir kaut kas sirsnīgs, tas drīzāk kalpo kā aizmugure, nevis 10 minūšu perioda stūrakmens. Sirsnība tiek izmantota komēdijas uzstādīšanai. Es nezinu. Es varu pilnīgi izklaidēties, jo britiem ir daudz vairāk, piemēram, piecelties un viena persona izrāda meldus kopā. Ja es apmeklēšu Krisu Roku, viņš var mani izglītot par lietām, bet es gribu jautrību.
Es aizmirstu, kurš komiķis to teica, bet viņi domāja, ka dramatiska stāsta stāstīšana par kaut ko sāpīgu ir daudz vienkāršāka nekā komēdisks stāsts, jo auditorija jau ir līdzjūtīga, un jums tas nav jāpārvar ar īstiem smiekliem.
Jā, nē, es domāju, ka tas ir ... Starp citu, es nesaku, ka viens veids ir labāks par otru. Tas ir vienkārši savādāk. Paskaties, es esmu komiķis, kurš ir tīrs un dažreiz cilvēkiem šis vārds asociējas ar morāli. Es būtu pirmais, kurš aizstāvētu kāda cilvēka tiesības teikt visu, ko vēlas. Būtībā jūs runājat par maniem brāļiem un māsām, vai jūs zināt, ko es domāju? Es aizstāvēšu viņus, pat ja es viņiem nepiekrītu. Es aizstāvēšu viņu tiesības darīt visu, ko viņi dara.
Es domāju, ka tavs pēdējais īpašais, Cēls pērtiķis , starp citu, bija lielisks. Jūs vienmēr meklējat attīstību kā komiķis, tad kā jūs esat vēlējies attīstīties ar savu jaunāko piecelšanos?
Jūs zināt, šeit ir tas, ka standup komēdija ir ļoti daudz, tā ir sevis uzdošana. Man ir šis mans draugs Tods Glass, un, kad jūs satiekat komiķus, viņi daudz runā par komēdijas filozofiju. Viena no lietām, par kuru vienmēr runājam Tods Glass, ir tā, ka pastāv draudzībai līdzīga atbildība. Jūs vēlaties, lai draugs jums paziņo, kad esat ārpus rindas. Jūs vēlaties, lai draugs jūs izaicina. Kaut arī jūs varētu sēdēt un iet, ak, Dievs, šis viens draugs, viss, par ko mēs runājam, ir viens un tas pats vai tāpat kā mums ir tādas pašas atmiņas. Realitāte ir tāda, ka jums ir jāattīstās. Lai to izmantotu, jums ir jāizmanto šī kopīgā pieredze.
Tāpat kā [mans] Filadelfijas stāsts [no Cēls pērtiķis ], tas ir tāpat, labi, es stāstu stāstu, es gribu pastāstīt. Cilvēki, kas nāk uz manām izrādēm, nedomā, kad Džims stāstīs stāstu? Publika ne vienmēr vēlas dzirdēt, kā es izvirzu jaunas realitātes, ar kurām mēs visi saskaramies, piemēram, slimnīcas mūsu dzīvē, un medicīniskā krīze, un mēs kaut kādā veidā nevēlamies par to dzirdēt. Es uzskatu, ka ir arī kopīga veida atzīšana par to, cik zaudēti mēs visi jūtamies šāda veida scenārijā.
Tieši šeit visa jūsu auditorijas izaicināšana ir līdzīga tam, kā daži no jūsu tuvākajiem draugiem izaicinās jūs uz jūsu uzskatiem. Kad jūs darāt jokus, kas izaicina jūsu auditoriju, vai sarunas, kurās jūs izaicināt savus draugus, tas liek jūsu attiecībām attīstīties. Es domāju, tā ir daļa no manas filozofijas. Tas ir līdzīgi, vai man visu atlikušo dzīvi vajadzētu tikai jokot par ēdienu? Iespējams, bet vai tas nebūtu manis piepildījums un, iespējams, arī tas nebūtu tik piepildīts dažiem auditorijas locekļiem.
Ko darīt, ja tas jums tomēr bija smieklīgi? Es domāju, ka man patīk, ka Džerijs Zeinfelds ilgu laiku ir izmantojis to pašu materiālu, jo, viņaprāt, joki darbojas.
Lūk, mana lieta. Cerams, ka tas ir labi, ja es uz jums visu izveicu.
Lūdzu dari.
Tik iespaidīgā lieta par Zeinfeldu ir Džerijam Zeinfeldam 65 gadi. Būt lieliskam komiķim nav tikai materiāla radīšana. Jūs zināt, Džordžs Kerlins radīja daudz materiālu, taču tas ir arī mūžzaļais raksturs. Visiespaidīgākais Džerijs Zeinfelds, neatkarīgi no tā, vai esat dzirdējis šos jokus, ko viņš ir darījis kādu laiku, es teiktu, ka viņš paplašina materiālus. Viņa gabali nav ļoti gari. Viņi ir četras vai piecas minūtes par noteiktu tēmu.
Es domāju, ka visiespaidīgākais ir tas, ka Džerijam Seinfeldam ir 65 gadi. Piešķirts, ka viņš ir slavens, bet pārsteidzošs ir tas, ka viņš šodien nogalina pēc tam, kad saņem aplausus Komiķi automašīnās , Seinfeld , un Bišu filma un tas viss. 65 gadu vecumā viņš pastāvīgi nogalina, kā to izdarīja, kad viņam bija 40 gadi, tāpēc viņš ilgst dažādas desmitgades.
Tāpat kā Bils Hikss ir ģēnijs. Ja mēs reizēm jūtamies Bila Hiksa materiālā, tas jūtas ļauns. Lieta ir tāda, ka Džerijs gadu gaitā ir izdarījis un smalki, jo mēs esam kļuvuši daudz vairāk par voyeuristic un ekshibicionistu kultūru, vai 70., 80. gadu Džerijs nesniedza informāciju par savu dzīvi. Viņš ir sniedzis vairāk autobiogrāfisku viedokļu. Viņš mani ienīstu par to, ka to saku, bet jūs varat būt vērīgs kā 80. gados, bet šajā dienā jums tas ir jādara, un varbūt tas ir Kardashians vai kāda cita rezultāts, bet jums ir mazliet jāatver. Džerijs ir daudz atvērtāks nekā 80. gados, bet tikai es esmu nerd.
Tas ir labs punkts. Tagad ir dīvainas cerības, ka cilvēki atņems visu, it īpaši komēdijā.
Jā, un, starp citu, tad tas atkal mainās. Tas mainīsies. Mums ir darīšana ar šo laikmetu, kur pastāv, jūs zināt, daži cilvēki to uztver kā cenzūru, citi to uzskata par lielāku apgaismības līmeni. Es domāju, tas mani īsti neietekmē, jo mana komēdija nav konstruēta uz liesmas metēju.
Es arī domāju, ka nav nekādas vainas vārdu pielabināšanā, lai tie nevienu nemīžotu un neliktu kādam justies slikti. Es cerētu, ka es tāds būtu neatkarīgi no tā. Tādā pašā veidā es aizstāvētu komiķa tiesības netikt cenzētam. Ja man šobrīd blakus sēdētu divi draugi, viens no viņiem piekristu manis teiktajam, un otrs būtu tāds, kā jūs zināt, ir tāds cenzūras vilnis, kas ir sava veida patērējoša komēdija. Es tam ne vienmēr piekrītu.
Es arī nedomāju, ka tas to patērē. Šīs sarunas lielākoties notiek tiešsaistē, un gandrīz visiem, kas apmeklē komēdiju klubus, joprojām patīk regresīvs humors. Vai jūs domājat, ka saruna šķiet tikai skaļāka nekā tā, jo tā notiek internetā?
Es domāju, ka pastāv tēma un viedoklis, kas nav obligāti sastopams [tiešsaistē]. Pastāv interneta anonimitāte un internetā valda vienlīdzība. Mēs, iespējams, Ņujorkā redzēsim aktuālu tēmu, kas jums patīk, oh wow, tā ir liela problēma. Kad jūs to sadalāt, varbūt 3000 cilvēku par to runā no 260 miljoniem. Tas ne vienmēr ir patiess attēlojums.
Es domāju, ka, jā, jūs varat sagriezt un sagriezt daudzas lietas un atrast lietas problemātiskas, ja tas varētu nebūt. Es atceros, ka pat 90. gados bija šie 80. gadu komiksi, kas nevarēja pāriet uz jauno desmitgadi. Tas, ko viņi teica, vairs neatbilst patiesībai. Daudzos veidos tas atgriežas pie autentiskuma, un šis autentiskuma jēdziens pastāvīgi mainās un tiek pārvērtēts. Pat tas, ko mēs šodien uzskatām par brīvības jēdzienu, atšķiras no tā, kāds tas bija pirms 10 gadiem.
Pat ja jūsu humors parasti novērš jūsu prātu no pasaules šausmām, cik daudz jūs domājat, kā jūsu darbā pastāvīgi mainās laiki?
he mea whakamere ki te mahi ka hōhā
Lūk, ko es teiktu, jūs runājat par 800 mārciņu Trampu, vai ne?
Viņš ir daļa no tā, protams.
Es teiktu, ka komiķi saņem ... Viņu stūres mājā ir noteiktas tēmas. Parasti tie atbilst viņu personībai. Ar to sakot, skatieties, man patīk ziņas. Esmu ļoti iesaistīts visā notiekošajā, taču man tas ne vienmēr der apspriest dažus no šiem jautājumiem. Daži no tiem ir, citi cilvēki to dara labāk. Konkrēti, Trampa lieta, bija laiks, piemēram, pēc viņa ievēlēšanas, kur es domāju, man, iespējams, būs par to jārunā. Es redzēju šo tendenci, kad abās pusēs bija nogurums, piemēram, es tikai gribu šeit ierasties un nedzirdēt par jaunumiem. Vai jūs zināt, ko es domāju? Tas nav iebāzis galvu smiltīs, tas ir, piemēram, kāpēc mēs ejam uz filmām, lai kaut nedaudz aizbēgtu.
Es domāju, ka ir cilvēki, kas to patiešām labi pārvalda, taču es gandrīz jūtu, it īpaši šajā dienā, un jūs jokiem nepārdomāsiet kādu citu. Es vienkārši nedomāju, ka jūs gatavojaties. Godīgi sakot, tas nav kaut kas, ko es darītu, bet es arī redzētu klubos, ka publika vienkārši būtu tāda, labi, es negribu domāt par to 10 minūtes.
***
Būt Frankam atveras teātros 14. jūnijs .
