Laikā, kad esmu filmējies / Film, esmu veicis daudz interviju, taču man parasti nav iespējas intervēt kinematogrāfus. Tomēr, kad piedāvājums nāca tērzēt Rodžers Deakins , Es uzlēcu uz izdevību. Deakins ir palīdzējis izveidot dažus no neaizmirstamākajiem attēliem kino vēsturē. Viņa ārprātīgi paveiktajā filmogrāfijā ir tādi kā Brīvības cena , R evolūcijas ceļš , un Brīnišķīgais prāts , nemaz nerunājot par daudzām brāļu Coenu filmām. Šogad Deakins saņēma Kinoakadēmijas balvas nomināciju par darbu brāļos Coen True Grit (viņa 9. nominācija, lai gan viņš vēl nav uzvarējis). Viņš saņems arī Amerikas kinematogrāfistu biedrības balvu par mūža ieguldījumu.
Zemāk ir izvilkta mūsu ilgstošās sarunas versija. Ņemiet vērā, ka pastāv a gandrīz spoileris priekš True Grit intervijā.
Roger Deakins, liels paldies, ka šodien runāji ar mums.
Mans prieks.
Un es domāju, ka apsveikumi ir kārtībā. Vispirms apsveicu ar nomināciju True Grit un arī ar A.S.C. balva par mūža ieguldījumu.
Paldies.
Es vēlos sākt pirms pāris desmitgadēm. Varētu mums pastāstīt, kā jūs pirmo reizi ienācāt šajā nozarē, jo mums ir daudz klausītāju, kuri paši ir topošie filmu veidotāji un operatori, un es esmu pārliecināts, ka viņi labprāt dzirdētu jūsu “izcelsmes stāstu”.
Es domāju, ka es domāju diezgan tradicionālā veidā. Es devos uz mākslas koledžu. Es vienmēr gribēju būt fotogrāfs, kad biju jaunāks, un īsi strādāju par fotogrāfu. Un tad es ieraudzīju iespēju iekļūt filmā, kad tika atvērta filmu skola ar nosaukumu Nacionālā filmu skola Lielbritānijā. Es pieteicos uz vietu tajā filmu skolā un otrajā gadā iestājos filmu skolā ar nolūku patiešām uzņemt dokumentālās filmas.
lana me dolph ziggler wwe
Es pārcēlos no fotogrāfiju fotografēšanas uz vairāk kā reporta veida stilu, kas man patika. Tāpēc es pārcēlos uz dokumentālajām filmām. Pēc šīs filmu skolas es varbūt sešus vai septiņus gadus strādāju dokumentālajās filmās. Bet pēc šī laika cilvēki, ar kuriem es strādāju dokumentālajās filmās, režisori, sāka veidot drāmas, un es pamazām nodevos spēlfilmu veidošanai.
Toreiz jūs pieminējāt, kā jūs mīlēja nekustīgā fotogrāfija un, pieņemu, acīmredzot arī mīlestība pret kinematogrāfiju. Vai jūs varat runāt par to, kas bija fotogrāfi vai filmu veidotāji vai kinematogrāfisti, kas jūs iedvesmoja iesaistīties biznesā?
Jā, es domāju, ka ir daudz, daudz fotogrāfu. Jūs zināt, Dons Makkulins, Lerijs Bērovs, Bils Brandts, Rodžers Meins. Kamēr es mācījos mākslas koledžā, bija fotogrāfs Rodžers Meins, kurš nāca un lasīja lekcijas nepāra brīžos. Ziniet, tik daudz fotogrāfu, kas mani iedvesmoja, taču attiecībā uz filmu es īsti neredzēju sevi nonākam filmu industrijā.
Es domāju, ka man patika filmas kopš bērnības. Es mēdzu iet uz filmu biedrību Torquay, kur mani audzināja. Es mēdzu skatīties filmas ziemās šajā filmu biedrībā, un tās mēdza parādīt tādas lietas, kuras nerādīt vietējā teātrī. Bet es nekad īsti nemeklēju ceļu uz spēlfilmu industriju, tāpēc tikai vēlāk, pakāpeniski pēc filmu skolas, es satiku cilvēkus, kuri strādāja mākslas un dramatiskajās filmās, kamēr es veidoju dokumentālās filmas. Tikai pakāpeniski es pārcēlos uz funkcijām.
Viena no jūsu auglīgākajām sadarbībām ir bijusi ar brāļiem Koeniem.
Jā.
Vai jūs varat runāt par to, kā šī sadarbība vispirms radās?
Nu, tas iznāca no zila gaisa, patiešām. Manam aģentam bija piezvanīts no viņiem par Bārtons Finks , un viņi atsūtīja scenāriju, un es vienu dienu notiku ar viņiem Notinghilā. Viņi bija Londonā, es domāju, ka rāda filmu vai kaut ko citu, un es ar viņiem tikos Londonā. Un tas turpinājās tikai no turienes, patiešām. Es domāju, ka mēs tikāmies uz šo pirmo tikšanos, un viņi man lūdza nākt uz Losandželosu un nošaut Bārtons Finks.
Un kā ir strādāt ar viņiem? Kāda ir viņu darba plūsma?
Es domāju, tas ir vienkārši lieliski. Es domāju, ka savā ziņā mums ir līdzīgi darba veidi. Viņi ir diezgan pedantiski. Viņiem patīk daudz sagatavoties. Viņi raksta savus scenārijus kopā, un tāpēc viņi ir ļoti sinhronizēti par to, kurp viņi dodas un ko vēlas darīt, es domāju, jo no sākuma viņi nekad nebija daudz naudas filmu veidošanai.
Viņi nāk no neatkarīgā sektora, kur viņi paši veido filmas un vāc naudu, lai veidotu savas filmas. Tātad viss ... jūs zināt, viņi dara visu iespējamo, lai visu naudu ievietotu ekrānā. Viņi pelna naudu tik tālu, cik var, tāpēc ir ļoti, ļoti gatavi.
Jābūt daudz savādākai pieredzei, strādājot ar viņiem šodien, nekā sadarbojoties ar viņiem kopā ar Bartonu Finku, it īpaši ar visu atzinību, ko viņi un jūs esat ieguvuši gadu gaitā.
Tas nav. Es varu jums apsolīt, ka tas nemaz neatšķiras ... Viņi tagad nedarbojas savādāk nekā viņi.
Es domāju tikai attiecībā uz resursiem un lietām, kas jums ir atļauts, es pieņemu.
Nē, labi, ka ne viens, ne otrs? Tas tiešām ir smieklīgi, jo tas ir atkarīgs no projekta. ES domāju, Bārtons Finks , Pieņemu, ka salīdzinoši mums bija vairāk naudas nekā darīšanai Nopietns cilvēks Pirms dažiem gadiem. Ziniet, attēls iepriekš True Grit . Tātad tas patiešām ir atkarīgs no skaņdarba, no scenārija, no skaņdarba, kuru viņi vēlas darīt.
Kad mēs to izdarījām Cilvēks, kura tur nebija , tas bija ļoti, ļoti mazs budžets, jo tas ir ļoti… [Smejas] sava veida tumšs, sava veida pārdomāts gabals, tā sakot. Un tas ir melnbalts, un viņi uzstāja, ka tas būs melns un balts, galvenais izlaidums, un jūs nevarat saņemt daudz finanšu par šādu filmu. Pat viņi nevar iegūt lielu finansējumu šādai filmai. Tātad, jūs zināt, es neteiktu, ka tas gadu gaitā ir daudz mainījies. Jūs mēģināt iegūt maksimālo no jums pieejamās naudas.
Es vēlos jums uzdot pāris jautājumus, jo pirms šī tālruņa zvana sākuma es patiešām jautāju dažiem mūsu lasītājiem un klausītājiem, vai viņiem ir kādi jautājumi, un es domāju, ka daži no tiem bija diezgan labi. Un viens no jautājumiem ir šāds: Cik ilgi notiek jūsu vidējā apgaismojuma iestatīšana?
[Smejas] Kāds man reiz teica, kad es sarunājos ar kinematogrāfistu Anglijā, viņi teica: 'Nu, tiešām, jums vajadzētu vidēji apmēram divdesmit minūtes uzstādīt.' Man tiešām nav ne mazākās nojausmas. Par to ir ļoti grūti spriest, bet es domāju, ka, ja jūs to ņemsit visā grafika garumā, tas var samazināties līdz divdesmit minūtēm, bet tas ietvers ārējo šaušanu vai ko citu. Acīmredzot daži interjera apgaismojuma iestatījumi var aizņemt diezgan ilgu laiku.
Ieslēgts Hudsucker starpniekserveris , Es atceros, ka bija viena apgaismojuma iekārta, kuras iegūšana man prasīja četras stundas, bet tas bija sava veida garš, sarežģīts kadrs. Tāpēc ir grūti faktiski atbildēt uz jautājumu ar vienkāršu “divdesmit minūšu” vai “pusstundas” vai ko citu.
Vai jūs varat iedomāties metienu - vai nu visas karjeras laikā, vai pēdējos gados - kas ir bijis īpaši izaicinošs un bijis ļoti apmierinošs, kad to pabeidzat?
Nu, tur ir skaitlis. Es tikko minēju Hudsucker , bet vairāki kadri no tiem bija ļoti izaicinoši tikai no tehniskā viedokļa, komplektu lielums un kameras kustības, kā arī efekts, pēc kura mēs gājām. Bet tad jūs varētu apskatīt kaut ko līdzīgu True Grit un sakiet, piemēram, sekciju ar Blekiju, kas naktī gallopē.
Tas ir Rooster, kurš ņem Mattiju pēc tam, kad viņa ir mazliet čūska. Nu, es izlasīju šo scenāriju un uzreiz domāju par šo ainu. Kā mēs darām šo ideju? Mēs vēlamies tuvus zirga galvas kadrus, zirgu, kas nakts vidū izlec pāri tukšai lidmašīnai, un zirgs ir melns. [Smejas] Šķiet, ka tā ir vienkārša lieta, bet patiesībā tehniski, kā jūs to saprotat, tas bija patiešām izaicinoši. Tas ir smieklīgi, kas nāk klajā un patiesībā izrādās izaicinošs. Šķietami vienkāršu lietu patiesībā var būt visgrūtāk sasniegt.
Dažu pēdējo gadu laikā esat uzņēmis dažas filmas, kas notikušas Rietumu vai Vidusrietumu plašumā. Es domāju par “No Country For Old Men”, “True Grit” un Džesija Džeimsa slepkavību.
Jā, es jutos tik laimīgs, kad zēni - brāļi - teica, ka viņi raksta scenāriju filmai “No Country For Old Men”. Un es izlasīju grāmatu, un viņi jautāja, vai viņi to vadīs, un es domāju: 'Oho, es ceru, ka jūs to vadīsit.' Es domāju, cik brīnišķīgs gabals.
Es vienmēr esmu bijis rietumnieku cienītājs, bet mans iecienītākais rietumnieku veids galvenokārt bija Sema Pekinpaha rietumnieki, un tie galvenokārt notika rietumos, kas mainījās. Runa bija par pārmaiņām un cilvēku atstāšanu. Un Nav valsts veciem vīriešiem , Es jutu, ka esmu ļoti tādā vēnā un vēnā Atnes man Alfredo Garsijas galvu , vai kaut kas tāds.
Un tad man paveicās, ka mani piedāvāja Džesija Džeimsa slepkavība , kas nav pilnīgi pretējs, bet ļoti, ļoti atšķirīgs rietumu ziņā. Tas ir daudz melanholiskāks, kontemplatīvs skaņdarbs par šo bandītu, šo bankas aplaupītāju, kura laiks jau bija pagājis. Man patīk šī filma, un man patīk izaicinājums darīt kaut ko tādu, kam bija tik daudz poētiska, melanholiska veida sajūta.
Un tagad True Grit. Tās ir trīs ļoti dažādas filmas, bet savā ziņā saistītas ar to saikni ar Rietumiem, Rietumu ideju un Rietumu maiņu. True Grit savā ziņā ir daudz vairāk tradicionāls tieša veida stāstījuma gabals.
Trīs filmas, tās visas kaut kādā ziņā atrodas vienā un tajā pašā apgabalā, bet tajā pašā laikā izskatās atšķirīgas. Tomēr visi no tiem ir diezgan skaisti. Vai ir kaut kas tāds, par ko jums apzināti bija jādomā, kad tuvojāties šo filmu veidošanai, lai tām katrai būtu sava vizuālā identitāte?
Jā, viņi to dara, bet tas izriet no scenārija, projekta rakstura un tikai skaņdarba toni. Ja jūs lasāt grāmatu Nav valsts veciem vīriešiem pret True Grit , viņi ir ļoti, ļoti atšķirīgi. Un tad grāmata Džesija Džeimsa slepkavība būtībā ir šīs pasakas vēsturiskais stāstījums, bet arī grāmata un scenārijs bija vienādi, un viņiem viņiem bija šāda veida perfekta melanholija.
Viena no lietām, kas mani ļoti aizrāva, kad es par to pirmo reizi dzirdēju, bija fakts, ka pēdējos gados jūs esat bijis vizuālo konsultants par pāris animētām funkcijām.
Jā.
Konkrēti, WALL-E bija pirmais. Kad es pirmo reizi dzirdēju par jūsu iesaistīšanos tajā, es biju ļoti aizrāvusies. Tajā pašā laikā tam bija pilnīga jēga, jo šī filma ir tik vizuāli pārsteidzoša, ka mani nepārsteidza uzzināt par jūsu iesaistīšanos. Vai jūs varat runāt par to, kā tas notika? Es pieņemu, ka Pixar nāca un uzsāka jums šo ideju?
Nu, kā tas radās ... Es domāju, ka Endrjū Stantons bija ieinteresēts iegūt vairāk tiešraides filmu izjūtas līdz animācijai, ko viņš darīja. Un es biju uzgājis uz Pixar, lai veiktu sava veida apgaismojuma demonstrāciju daudziem viņu šķiltavām, tur esošajiem datoru šķiltavām, animatoriem. Es tikko aprakstīju, kā es spēlēju ar gaismu uz komplekta. Un no tā tad producents Džims Moriss man jautāja, vai es vēlos iesaistīties WALL-E , un es teicu, ka es varētu, es to labprāt vēlētos, bet es nebiju pārliecināts, kāda būs mana saistība ar kaut ko citu.
Un kā tas notika, es vairākas reizes apmeklēju Pixar, un mēs to apspriedām. Mēs izdarījām dažas atsauces, spēlējāmies ar dažām ainām, apspriedām gaismu, apspriedām kameras kustību. Es patiešām biju vairāk iesaistīts sava veida vispārējā pieejā, galvenokārt vairāk sākumā, kur WALL-E Tiešām uz atkritumu planētas Zeme. Mēs to diezgan daudz apspriedām, tā izskatu. Bet tad es devos uz tiešraides darbību, tāpēc mana iesaistīšanās tajā bija drīzāk agra nekā visa.
Tad es vēlāk esmu iesaistījies Kā apmācīt savu Pūķis daudz ilgākā laika posmā, patiešām. Tas bija apmēram četrpadsmit mēneši, kad es kaut kā regulāri apmeklēju Dreamworks un strādāju ar viņiem pie tā.
Es pieņemu, ka jūs esat uzņēmies daudz lielāku lomu šīs filmas izskata veidošanā nekā WALL-E? Vai jūs teiktu, ka tas ir pareizi?
Es negribētu teikt, ka “veido” šo izskatu, bet esmu iesaistīts šī izskata veidošanā, jo tā ir vesela komanda. Tāpēc es esmu tikai viens cilvēks komandā. Runājot par kopējo izskatu, pirmo lietu, ko mēs darījām, mēs iegūsim uzziņu attēlu grāmatu, kas būtībā pastāstīja visu filmu par atsauces attēliem. Pēc tam izstrādājot fotografēšanas stilu, ņemot vērā objektīva izvēli, 3D izmantošanu utt.
Un pēc tam tuvojas apgaismojums. Pirmais, ko mēs izdarījām, bija dažas atsauces sērijas apgaismojuma ziņā, kā tās izskatīsies. Kā izskatītos sveču gaisma, kāda izskatītos miglaina dienas ārpuse, kāda būtu nakts mēness gaisma un kā tas attiektos uz pūķiem un kā liesma iedegtu komplektu un tamlīdzīgus priekšmetus, vai zināt?
Lai jūs zinātu, tā, iespējams, bija viena no manām iecienītākajām filmām 2010. gadā.
Ak, tas ir patīkami dzirdēt. Man arī tas patīk. Es domāju, ka tas tiešām ir tāpēc, ka vairāk nekā jebkas cits, tas ir lielisks scenārijs. Tas tiešām ir sirsnīgs scenārijs. Es domāju, ka arī tas ir diezgan oriģināls.
Nu, man īpaši patika lidošanas secības un 3D izmantošana šajās secībās, manuprāt, neatšķiras no visa, ko esmu redzējis filmā iepriekš.
Jā.
Cik jūs iesaistījāties tā veida 3D elementos, un man ir ļoti interesanti uzzināt, kāds ir jūsu vispārīgais viedoklis par 3D parādību.
Visi uzdod šo jautājumu, vai ne?
Jā. [Smejas] Iespējams, ka jums jau tagad ir labi pārbaudīta atbilde.
[Smejas] Nē, patiesībā neesmu to darījis, jo, iespējams, es katru reizi saku citu lietu. Es šeit esmu sava veida konflikts. Es domāju, es nevarēju iedomāties True Grit piemēram, 3D formātā. Es domāju, ka tas būtu vienkārši stulbi. Bet Kā trenēt savu pūķi 3D darbojas fantastiski labi, es domāju. Es domāju, ka filma darbojas arī 2D formātā, taču, domājams, 3D ir šāda nedaudz atšķirīga, uzlabota pieredze. Tas ir tikai zirgi kursiem, vai jūs zināt?
Es labprāt redzētu šāda veida zinātniskās fantastikas filmu 2001. gads 3D formātā, kur jūs ievietojat auditoriju šāda veida pasaulē, šāds veids izpaužas kā bezsvara sajūta un viss pārējais. Es domāju, ka 3D noteikti var darboties noteiktos apstākļos pat tiešam dramatiskam stāstījumam, bet es domāju, ka tas vislabāk kalpo cita veida filmām, kas ir daudz viscerālāka pieredze.
Pa labi. Nu, runājot par zinātnisko fantastiku, jūs šobrīd filmējat filmu Tagad, kuras režisors ir Endrjū Nikolols.
Jā.
Es nezinu, vai tā ir jūsu pirmā zinātniskās fantastikas filma, bet tā noteikti ir viena no nedaudzajām zinātniskās fantastikas filmām, ko esat veidojis. Vai tas ir pareizi?
nga mea hei mahi ka hoha ana ko koe anake
Es domāju, ka tā nav zinātniskā fantastika tādā nozīmē, ka nav lielu komplektu ar citplanētiešiem un kosmosa kuģiem. Tā ir sava veida pozicionēta nākotne. Tas izskatās kā šodien, un šajā ziņā tas ir ļoti līdzīgs 1984. gads . Es to liktu paralēli tam, ka tā ir līdzība. Tas ir sava veida 'kas būtu, ja būtu'. Tāda ir nākotne, kāda mums varētu būt, ja tāda un tāda būtu, jūs zināt? Savā ziņā tā ir sava veida parodija par kapitālistisku sabiedrību, [smejas], es domāju, jūs varētu teikt.
Interesanti. Jūs jau iepriekš minējāt par to, kā, tuvojoties skriptiem, piemēram, No Country For Old Men, True Grit un The Jesse James slepkavība, skripts ļoti daudz informē izskatu.
Jā.
Nē, jūs filmējat zinātniskās fantastikas filmu vai distopisko filmu, un es domāju, kad jūs lasāt scenāriju vai strādājat ar režisoru, kā jūs uzņemat toni un tulkojat to? Praktiski, kā to tulkot tajā, ko jūs faktiski fiziski darāt, lai radītu filmas izskatu?
Nu, tas būtu kaut kas, ja es varētu pateikt, kā. Es nezinu. Tiešām, es neesmu nekaunīgs. Es īsti nevarēju pateikt. Es izlasīju scenāriju un novērtēju tā noskaņu, runāju ar režisoru un, cerams, nojaušu, kurp tas režisors vēlas nokļūt ar skaņdarbu, un tad pamazām veidojas kaut kas tāds, un es pa to pa šo ceļu, tiešām. Es nezinu, kāpēc.
Tagad es radu kaut ko daudz krāsaināku, nekā es to darīju iepriekš filmā, un tas kompozīciju ziņā ir diezgan stilizēts. Tas ir smieklīgi, tajā esošais Džastins Timberleiks sacīja: 'Oho, es nezināju, ka mēs to šaujam kā rietumnieku', bet tā ir, vai ne? Kadrēšanas dēļ tas jūtas ... tas nav ātrs un veikls, kā jūs varētu sagaidīt. Kameras kustību ziņā tas nav kā The Bourne Identity. Es domāju, ka tas ir daudz vairāk, manuprāt, klasiskāks un smagāks. Vairākas kompozīcijas.
Kāpēc tas tā notika, es nezinu. Tas tikko izveidojās sarunu laikā ar Endrjū un tikai tā sajūtu.
Tas ir ļoti interesanti. Es saprotu, cik izaicinošam jābūt mēģinājumam vārdos apkopot to, kas ir vizuālais process, taču es nevarēju palīdzēt, bet mēģināt noteikt dažus no tā Roger Deakins “slepenās mērces”, it kā.
[Smejas] Slepenā mērce?
Tieši tā.
Es nezinu. Veiksme, palīgs. Veiksme, es tev saku.
Viens no mūsu klausītāju jautājumiem ir šāds: jūs laika gaitā esat strādājis pie tik daudzām krāšņām filmām, tikāt nominēts tik daudzām Kinoakadēmijas balvām un dažiem cilvēkiem radās jautājums, kas tas jūs joprojām aizrauj kino industrijā šajās dienās? Kas ir tas, kas tevi no rīta izved no gultas?
Nu, it īpaši tagad, tehnoloģija un kā tā mainās, un iespējas, kas nāk. Šī filma Tagad , Es fotografēju ar digitālo kameru. Pirmā filma, kuru esmu uzņēmis digitāli, jo, atklāti sakot, tā ir pirmā kamera, ar kuru esmu strādājusi, un, manuprāt, dod man kaut ko tādu, ko nevaru uzņemt filmā. Vai es atkal filmēšos filmā, es nezinu.
Vai jūs varat to sīkāk aprakstīt? Ko jūs domājat, sakot, ka tas dod kaut ko tādu, ko nevarat iegūt ar filmu?
Nu, tas dod man daudz vairāk iespēju. Tam ir lielāks platums, labākai krāsu pārsūtīšanai. Tas ir ātrāk. Es uzreiz redzu, ko ierakstīju. Es varu iestatīt šo attēlu komplektā ar krāsu kalibrētu monitoru. Šī krāsa iet cauri visai sistēmai, tāpēc tā ir saistīta ar attēla metadatiem. Tātad tas iet cauri visai pēc ražošanas ķēdei, tāpēc tas nav gadījums, kad esat laboratorijā un jāsēž, un pēc tam jāšauj laiks uz kadru, jo tas jau ir ieguvis kontroli pār to, kas ir iestatījis laiku par kadru, jūs zināt? Visādas lietas, patiešām.
Vai jums reizēm pietrūkst filmas?
Vai esmu nostaļģiska pēc filmas?
Jā, tieši tā. Tas ir tas, ko es
Es domāju, tas ir bijis labs skrējiens, vai ne?
[Smejas] Oho.
Jūs zināt, es neesmu nostalģisks pēc tehnoloģijas. Man ir nostaļģija par tādām filmām, kādas tika veidotas agrāk, kuras tagad netiek veidotas.
Tas, ko es domāju, ir filmas izskats. Vai jums šķiet, ka ir kaut kas zaudēts, veicot pārskaitījumu? Es domāju, daži cilvēki ir teikuši, ka graudi ir unikāli.
Grauds ir unikāls, bet uz šīs filmas Tagad ko es daru, es droši vien pievienošu graudus noteiktām sekvencēm, kur es uzskatu, ka viņiem būtu izdevīgi, ja būtu graudi, tikai to izskats un faktūra. Jā, ir dažas lietas par filmu emulsiju, kuras es mīlu, un dažiem projektiem absolūti. Es noteikti apsvērtu iespēju filmēt vēlreiz, taču digitālajam attēlam varat pievienot graudus.
Un, atklāti sakot, lielisko filmu veido ne tehnoloģija. Es domāju, ja jūs atgrieztos, lai redzētu Pilsonis Keins un jūs to apskatījāt uz liela ekrāna un skatījāties uz attēla kvalitāti, es domāju, atklāti sakot, daži no tiem nav ļoti… labi, labi nav īstais vārds, jo tehniski tas nav tik ass. Daži no tiem ir ļoti graudaini. Objektīva kvalitāte nav tik laba kā mūsdienu objektīviem. Bet ... [Smejas] tā joprojām ir labāka filma nekā deviņdesmit deviņi procenti no šodien uzņemtajiem. Tātad, jūs zināt, tas attiecas ne tikai uz tehniku un aprīkojumu.
Man bija viens jautājums, ko viens no mūsu klausītājiem uzdeva par True Grit sākuma kadru, kas patiešām ir spokains un pārsteidzošs kadrs. Vai jūs varat runāt par to, kā jūs iecerējāt šo kadru?
Šī secība, sākotnēji es domāju, ka tā bija četri kadri, kas tapuši ar grafiku. Brāļi Koeni mēdz visu filmas scenāriju aprakstīt, un tas varētu attīstīties. Un šajā gadījumā es domāju, ka atklāšana bija četri vai pieci metieni. Varbūt četri šāvieni. Mēs šāvām pa nakti, lai iegūtu šo šāvienu, zirgs brauca projām, garām mirušajam ķermenim ārpus pansijas, un mēs skatījāmies uz ielu.
Un es mēģināju uzzināt, kā zirgs tiek uzvilkts, jo tas brauca projām, un mēs to nevarējām izdarīt, tāpēc mēs nolēmām veikt šāvienu kā rītausmas šāvienu. Tāpēc mēs uzstādījāmies, gaidījām rītausmu, un es teicu: 'Nu, kā mēs gaidām, kāpēc mēs nedarām šo citu šāvienu, sāniski un izsekojot pansionāta virzienā kā alternatīvu?'
Mēs to izdarījām, mēs izdarījām vienu vai divas reizes no šī kadra. Un galu galā tas bija šāviens, ko viņi izmantoja, un viņi neizmantoja pārējos mūsu izdarītos šāvienus. Šāviens ir daudz vienkāršāks. Tas ir vairāk par ķermeni, nevis zirgu, kurš brauc prom, šo pirmo šāvienu. Bet tas ir arī daudz vienkāršāk attiecībā uz tā elementiem. Pansionāts, sniegs, līķis uz ielas un zirgs, kas ļoti īsi šķērso rāmi. Tas ir tikai ļoti vienkāršs attēlu grāmatu veids, kas stāsta par šo ainu, šo stāsta punktu. Tāpēc es zinu, kāpēc viņi to izmantoja.
Tas ir aizraujoši, ka tas gandrīz nekad nav bijis, bet jūs nejauši pieminējāt “izmēģināsim to”.
Nu, tā ir tā lieta. Dažreiz, jūs zināt, laimīgas nelaimes gadījumi. Konrāds Hols mēdza runāt par tādām lietām. Es domāju, ka lietas vienkārši notiek, un kaut kas nāk dienā, kas ir 'labi, labi, ka mēs par to nedomājām'. Mēs zinājām, ka vēlamies šo ainu paveikt noteiktā veidā, bet mēs nedomājām to darīt pilnīgi šādā veidā, un tas notiek, kad jūs strādājat komplektā ar vairākiem cilvēkiem. Tas ir tikai tas, kā lietas ir attīstījušās.
Mans pēdējais jautājums, kas mani personīgi interesē, jo pats esmu joprojām amatieru fotogrāfs, un tas ir: cik bieži mūsdienās joprojām fotografējat nekustīgas fotogrāfijas un kāda veida kameru izmantojat?
Es neesmu darījis tik daudz un pēdējā gada laikā neesmu daudz izdarījis. Esmu bijis diezgan aizņemts, bet man patīk šad un tad. It īpaši, kad es atgriežos Anglijā, es pavadu laiku, fotografējot. Man ir divas Leicas, būtībā. Man ir M6, kas ir filma. [Smejas] Esmu ieguvis M8, kas ir digitāls.
Ļoti foršs.
Es eju starp abiem. Es nevaru izlemt, kurš man patīk vislabāk. [Smejas]
Izcili. Es apsolu, ka tas ir pats pēdējais jautājums. Viens no mūsu klausītājiem vēlējās uzzināt: jūs nesen veicāt kādu darbu ar Semu Mendesu.
Jā.
Vai jums ir uzaicināts filmēt gaidāmo Bonda filmu?
[Smejas] Jā.
Tātad, vai tas ir kaut kas jūsu nākotnē?
Tas varētu būt.
[Smejas] Labi, labi, ja jūs Džeimsu Bondu uzrādīsit divdesmit trīs, es būšu ļoti priecīgs redzēt. Roger Deakins filmētais Džeimss Bonds, iespējams, būtu ļoti
Nu, Sems Mendess būs diezgan interesants, vai jūs nedomājat?
Tieši tā. Abu kombinācija būs diezgan iespaidīga.
Nu, mēs redzēsim.
Nu, Roger Deakins, es esmu ļoti pateicīgs, ka jūs šodien dāsni veltījāt mums savu laiku .
me pehea e koa ai ahau
Mans prieks.
Liels paldies. Vēlreiz apsveicu ar A.S.C. mūža balva, un veiksmi šogad Oskara balvu pasniegšanā.
Labi. Liels paldies.
