Laikā, kad zinātne tiek uzskatīta par viedokli un politisku spēli, ir sirsnīgi atrast filmu, kurā tiek svinēta atjautība, ko iedvesmojusi mīlestība pret zinātni un mācīšanos. Atzīmē aktiera debiju režijā Chiwetel Ejiofor ( 12 gadus vergs , Vīriešu bērni, ārsts dīvaini ), Zēns, kurš izmantoja vēju ir patiesais 13 gadus vecā Viljama Kamkvambas (jaunpienācēja Maksvels Simba ), kurš ar ģimeni dzīvo Āfrikas valstī Malāvijā. Viņš ir labs skolnieks sava ciema privātajā skolā, bet, kad zemes problēmas un lietus nenoved pie sliktas ražas un galu galā bada, Viljams ir spiests pamest skolu, jo viņa ģimene vairs nevar atļauties viņu sūtīt.
Pēc nepieciešamo pētījumu veikšanas, izmantojot grāmatu, kas “aizgūta” no skolas bibliotēkas, Viljams vēršas pie sava tēva (kuru spēlē režisors, kurš arī pielāgoja Kamkwamba grāmatu) ar domu uzbūvēt vējdzirnavu, lai darbinātu enerģiju un apūdeņošanas sistēmu, ko ciemats varētu izmantot. lai atsāktu atkal augt. Viņa tēvs sākotnēji ir izturīgs, bet pēc tam, kad ir noskatījies daudzus ciemata iedzīvotājus, kuri mirst badā (kopā ar daudziem citiem, kas izvēlas aiziet vai pārdod savu zemi korumpētajai valdībai), viņš piekrīt ļaut zēnam izmēģināt savu eksperimentu ar daudzu vietējo iedzīvotāju palīdzību.
me pehea te makona mo tetahi
Pateicoties godīgam cilvēku ciešanu attēlojumam, filmu bieži ir grūti skatīties, taču tas tās augstākos punktus vēl jo vairāk atmaksājas un filmu pārvērš par vienu no iedvesmojošākajām pasakām, ko esmu redzējis gadus. Vairāk par visu Ejiofora kā režisora roka ir tik nodrošināta, un viņa spēja uztvert cilvēka emociju dzīles ir tik ļoti rosinoša, ka es nevaru vien sagaidīt, kad redzēšu, ko viņš nākamreiz parādīs ekrānā kā filmas veidotājs, kā arī kā aktieris ( ieskaitot režisorā pausto ļaundari Rētu Jons favreau Gaidāmā pārtaisīšana Karalis Lauva ). Tieši pirms Sundance pirmizrādes Zēns, kurš izmantoja vēju, tika paziņots, ka Ejifor rakstīs un režisēs filmas Roberta Miera īsā un traģiskā dzīve ., kuras pamatā ir Džefa Hobsa traģiskā zinātniskās fantastikas grāmata.
/ Filma nesen runāja ar Ejioforu, lai apspriestu šī zinātnes stāsta, kas glābj dienu, episko nozīmi, meklējumus, kā atrast īsto aktieri Viljama atveidošanai, un viņa vajadzību atrast personisku saikni ar visu, ko viņš raksta un vada nākotnē. Filma tagad tiek spēlēta noteiktos tirgos, un tā ir pieejama straumēšanai Netflix.
Acīmredzot, kad jūs lasāt šo stāstu, tas ir lielisks stāsts. Bet kurā brīdī jūs to uzskatījāt par lielisku kino pieredzi? Vai arī tas notika uzreiz?
Chiwetel: Es domāju, ka tas bija grāmatas lasīšanas procesā. Grāmatā bija brīdis, kad viņš ielavījās skolā, un es sāku domāt par to, kādas bija manas attiecības ar skolu šajā vecumā un vai bija iedomājams, ka es ielavīšos skolā un saprotu, ka tas nav iedomājams. Tas bija tik interesanti, vienkārši nododot šāda veida pieredzi citai auditorijai un nokļūstot zem šiem atšķirīgajiem lēmumiem, atšķirīgajām pasaulēm un viedokļiem. Tas man sāka likties ļoti dramatiski. Un tad bija vide, kurā viss bija tik bagātīgi un dziļi kinematogrāfisks, un šīs kombinācijas sāka justies kā spēcīga kino pieredze.
Mēs dzīvojam pasaulē, kurā zinātne tiek uzskatīta par uzskatāmu un pastāvīgi tiek uzbrukta. Ir patīkami redzēt filmu, kas to nodod jauniešu rokās, un tā tiek svinēta. Cik tev tas bija svarīgi?
kohatu matao steve austin torangapu
Chiwetel: Jā, tas bija ārkārtīgi svarīgi - izglītības, zinātnes un tehnoloģiju idejas. Un lūk, Viljams Kamkvamba 13 gadu vecumā nolemj, ka viņš dzīvos savu problēmu risinājumā, precīzi identificēs problēmas un dzīvos risinājumā. Tā ir tik spēcinoša izvēle jaunam zēnam Malāvijā, taču tā ir arī spēcinoša izvēle visiem un visur apskatīt problēmas, ar kurām mēs saskaramies - dažas no tām pašām vides problēmām - un patiesībā izdarīt pozitīvas, uz risinājumiem balstītas problēmas izvēles. Mums visiem vajadzētu dzīvot vairāk kā Viljams.
Ja nemaldos, daudz no tā, ko mēs redzam filmā, tika uzņemts vietās, kur tie notika. Kāpēc jums bija svarīgi šaut uz vietas?
Chiwetel: Pēc pirmā drafta pabeigšanas es pirmo reizi izlidoju uz Malāviju, lai satiktu cilvēkus - īpaši satiktu Viljamu - un satiktu viņa ģimeni un sabiedrību. Un, kad mēs to darījām, kad viņš mani apveda pa visām šīm vietām, kur notika notikumi, es domāju: “Būtu lieliski to nošaut šeit, ne tikai Malāvijā, bet arī konkrētās vietās, kur lietas notika. Tas filmai pievienoja papildu sava veida autentiskas dinamikas slāni. Es ļoti vēlējos, lai cilvēki piedzīvo šo vietu tā, kā es to piedzīvoju - bagātu, kulturālu, detalizētu vietu, kur būt. Lai mēģinātu to saprast, autentiskums auditorijai būtu brīnišķīga teleportācijas pieredze.
Runājot par autentiskumu, pats vējdzirnavas dizains, kas sākotnēji tika izgatavots no visa, ko Viljams varēja atrast ap savu ciematu, lūžņiem, ir tas, kā tas patiešām izskatījās? Tas izskatās tik samests kopā, bet pilnībā funkcionāls.
me pehea te mahi ki tetahi i wini i a koe
Chiwetel: Mēs to ļoti būvējām, pamatojoties uz Viljama oriģinālo vējdzirnavu. Tas bija arī patiesi prātojošs brīdis, jo mēs daudz - kādā brīdī visa dizaina komanda - mēģinājām to izdomāt un likt galdniekiem izprast visu. Mēs ar to cīnāmies un cenšamies uzbūvēt un strādāt vējdzirnavas, un ir brīdis, kad jūs saprotat 13 gadus vecu zēnu ar vienu mācību grāmatu, kuru viņš atrada izdarījis pirmo reizi. Tas patiešām noskaidroja, kāds bija sasniegums, un šāda veida apņēmības, izturības un optimisma būtība. Tas bija patiešām spēcīgs. Pat celtniecības darbi bija tik sarežģīti.
Veidojot šādu filmu, jums viss ir jāmaina un jāsaskaņo. Vai rakstot jūs vilcinājāties pārāk daudz mainīt šo patiesi neticamo stāstu? Cik daudz jūs patiesību turējāt svētu?
Chiwetel: Stāsta galveno elementu turēšana vienmēr ir būtiska, taču es domāju, ka ir ļoti svarīgi sabiezināt notikumus un pilnveidot notikumu tematiskos ritmus. Tas vienmēr bija izšķiroši, lai no memuāriem izvilktu šos tematiskos virzienus un izveidotu tos tā, lai tie nonāktu zemē. Tātad jums ir šī ģimenes dinamika - tēva un dēla attiecības, māte / meita - un tad jūs veidojat apkārt šo kopienu, kā arī ģeopolitisko un vides pasauli. Šī skaidrība bija svarīga kondensācijas un sašaurināšanās, kā arī vilkšanas un grūšanas daļa kopā ar memuāriem.
Parasti pirmo reizi filmas veidotāji vēlas padarīt procesu pēc iespējas vieglāku sev, bet, otrreiz, kad jūs sevi filmējat, šķiet, ka esat izturējies pret šo graudu. Vai kādreiz tika apsvērts, vai neesi filma?
Chiwetel: Sākotnēji, kad to rakstīju, es nedomāju sevi ielikt. Es patiesībā domāju, ka esmu pārāk jauna, lai spēlētu tēvu šajā posmā, bet, protams, tas bija pirms 10 gadiem, un man bija tāds uzskats, ka es neatrodos šajā dzīves vietā, lai saprastu tās centrētās paaudžu maiņas, kuras viņš dodas cauri. Man bija interesanti to izpētīt rakstā, bet man bija 30 gadu sākums, un es vēl nedomāju, ka esmu tur diezgan. Bet es nezināju, ka filmas veidošana aizņems tikpat ilgu laiku, tāpēc katru gadu es tuvojos arvien tuvāk saldajai vietai. Tad noteiktā brīdī es sapratu, ka esmu īstā vecuma un pieredzes grupa, lai sāktu domāt par lietām šādā veidā. Tas bija process, kas prasīja tikai mazliet laika. Kad es pieņēmu šo lēmumu, es negribēju piesaistīt aktieri, kurš apzinātos, ka esmu to uzrakstījis uz noteiktu vecumu un pēc tam pats nokļuvu tur, vienlaikus joprojām viņus vadot, likās, ka tas būtu dīvaini, ko darīt cits aktieris. Tajā brīdī likās skaidrs, ka es to arī uzņemšos.
Vai jums bija kāds komplekts, pie kura jūs dažreiz vērsāties, lai spriestu, vai jūsu sniegums bija tāds, kādam tam vajadzētu būt, vai arī jūs esat tik labs, ka jums tas nebija vajadzīgs?
Chiwetel: [smejas] Es apsvēru iespēju to darīt, bet es domāju, ka tas varētu būt vēl mulsinošāk, jo visi pārējie lēmumi, ko es pieņemšu attiecībā uz sniegumu, un tad, kad tas nonāks manā lēmumā, kāds cits tos pieņems. Likās, ka tas savādāk sadalīs uzmanību. Uz ko es patiešām paļāvos, uz to, kāda bija ainas temperatūra, kāda aina jutās no tās iekšpuses, atšķirībā no tā, kāda tā izskatījās no ārpuses. Es acīmredzami skatījos uz atskaņošanu, bet tas bija sprieduma izsaukums attiecībā uz to, kā lietas jutās ainā, un, ja aina šķita tā, ka tā darbojas un ja visi citi jutās, ka tā darbojas, tad es biju par to pārliecināts. Tas bija veids, kā es to atradu, veicot mērījumus no iekšpuses.
kei te mataku a ia ki ona kare a roto
