BoJack Jātnieks ir komēdija, kas veidota uz neatbilstības pamata. Tā ir neizskaidrojama žanru un stilu sajaukšana, kurai absolūti nevajadzētu darboties. Kad izrādes pēdējā sezona sāk savu ierašanos porcijās, ir vērts svinēt, kā BoJack Jātnieks pamazām kļuva ne tikai par labāko Netflix raidījumu, bet neapšaubāmi par vienu no asākajām, emocionāli neapstrādātākajām un tumšāk smieklīgajām jaunā gadsimta izrādēm. Lūk, šovs, kurš jau pirmajā sezonā varētu būt miris no vīnogulāja, tomēr ir kļuvis par vienu no labākajiem visā televīzijā.
Vēl 90. gados
Programmas nosaukums nezinātājiem varētu būt pietiekams iesācējiem, jo tas vienkārši izklausās tik dīvaini. BoJack attēlo Visumu gandrīz tieši tāpat kā mūsu, tikai ar antropomorfizētiem dzīvniekiem un kukaiņiem, kas iemesti maisījumā. Tas ir beisbola stāsts par izklaides industriju, kas izceļ virkni aktuālu problēmu plašsaziņas līdzekļu ainavā. Tas vienkārši notiek ar animāciju un koncentrējas tikpat daudz uz pastaigām, runājošiem kaķiem, zirgiem (ieskaitot titula varoni), suņiem un daudz ko citu, kā arī arī cilvēku varoņi. BoJack, kā uzsver jaunās epizodes, ir centrālā figūra tam, kas tiek likvidēts kā plaša ansambļa programma, kas spēj tikpat labi izmērīt tos, kuri iesūcas BoJack orbītā, kā pats BoJack.
Pirmās sezonas priekšnoteikums bija šķietami izpirkšanas stāsts: BoJack (brīnišķīgi izteicies Vils Arnets), kā noslēguma akcijas tematiskā dziesma vienmēr ir intonēta, reiz bija ļoti slavena TV šova zvaigzne Horsin ’Apkārt . (Iedomājieties, kas a Pilna māja- stila šovs izskatītos, ja Bobs Sagets būtu… labi, jātnieks.) BoJack izmisīgi vēlas palikt nozīmīgs un pārliecināties, ka cilvēki viņu nav aizmirsuši. Agrīnās epizodēs viņš mēģina uzrakstīt memuārus, to darot, sadarbojoties ar asu jaunu spoku autori Dianu (Alison Brie). Bet BoJack izpirkšanas stāsts tiek tikai rakstīts reālajā dzīvē, un viss izrādes ceļojums to dokumentē labāk, nekā varētu rakstītais vārds.
Izrādes piecu plus sezonu laikā - Sestās sezonas pirmizrāde piektdien, 25. oktobrī, un es esmu redzējis visas astoņas epizodes, - BoJack svārstās starp vajadzīgo palīdzību un pēc iespējas ļaunāku atgrūšanu. BoJack , kuru ir radījis Rafaels Bobs-Vaksbergs un kuru vada māksliniece Liza Hanawalta vizuālais noformējums, darbojas, neskatoties uz šķietami smieklīgo uzstādījumu, izturoties pret sevi lietišķi. Lūk, izrāde, kurai var būt atskaņu vārdu spēle, kas vislabāk der Holivudas apsēstajiem - 'Tiesu lomas, piemēram, iepriekšējais portāls, ir Kortnijas Portnojas spēks!' - un iekļauj tīši neērtu, sirdi plosošu demences attēlojumu, kas filtrēts caur vecāka gadagājuma hibrīda zirga un cilvēka personību.
Laika bulta
Daļa no izrādes panākumiem ir bijusi vēlme ienirt plosītās tēmās, kas kaut kā izdodas šķist aktuālas, neraugoties uz to, ka esmu bijis ražošanas mēnešos, pirms kaut kas nonāk virsrakstos. Pieņemsim, piemēram, divu sezonu sižetu par Diānu - kuru vienmēr ilustrē viņas nelokāmie progresīvie politiskie uzskati, pat ja viņas stingrība sagādā grūtības - atklājot apsūdzības par seksuālu uzbrukumu mīļotai vecākai televīzijas personībai Henkam Hipopopālam (Filipa Beikera zāle). Acīmredzamais saiknes punkts 2015. gada agrā rudenī bija līdzīgi šausminoši apgalvojumi pret Bilu Kosbiju, kas tika atdzīvināti, kad komiķis Hanibals Buress tos izaudzināja gatavības komplektā, kas vēlāk kļuva vīrusu. Bet ainas ir ieguvušas vēl lielāku, tumšāku rezonansi, ņemot vērā pēdējos pāris gadus un milzīgo daudzumu spēcīgu vīru Holivudā, kuru pašas satraucošās pagātnes ir pamatoti atklātas.
BoJack Jātnieks ir uzplaucis arī cilvēcīgi un godīgi izturoties pret saviem varoņiem. Sākumā viena no jocīgākajām attiecībām bija starp BoJack un viņa labsirdīgo, bet idiotisko istabas biedru Todu (Ārons Pols). Pola balss klātbūtne ļauj veikt nepāra salīdzinājumu, kurā BoJack-Todd attiecībām dažreiz bija dīvaina atmosfēra, atgādinot par Valteru Vaitu un Džesiju Pinkmanu Breaking Bad . Kaut arī BoJack noziegumi bieži ir personiskāki, šķiet, ka tas, kā viņi vēl vairāk, nolādē raksturu - kā tad, kad BoJack nonāk šausmīgi tuvu gulēšanai ar viņa vecā drauga nepilngadīgo meitu vai dodas uz saliekamo vīrieti kopā ar pieaugušo sievieti, kas agrāk bija viņa bērna zvaigzne, kas viņu nogalina, ir šokējoši līdzīgi.
Un Tods, kas joprojām ir visvieglākais dumjš smieklu avots šovā, arī negaidītiem veidiem tika pakāpeniski piešķirts dziļāk. Visā sērijā Tods ir bijis viegli pieejams smieklīgām shēmām, kas ļauj viņam izgāzties uz augšu, patiesībā nemēģinot. (5. sezonā viņš beidzas kā neizskaidrojami populāras vietnes izpilddirektors, kas veltīts cilvēkiem pastāstīt, cik ir tieši tagad, pirms Henrijs Fondls, viņa uzbūvētais dzintara robots, kuru cilvēki kļūdās par īstu, tiek nomainīts Tā ir ... visa lieta.) Galu galā Tods nonāk pie personīga secinājuma: ka viņš ir bezdzimuma. Citā raidījumā šī atziņa vai nu tiktu uzskatīta par sitienu, vai arī tā vispār netiktu izcelta. Tā vietā Tods (pateicoties gan Pāvilam, gan asprātīgajam rakstam) saņem savu personību veidos, kas jūtas godīgi un patiesi.
Bezmaksas Churro
Šie pēdējie trīs vārdi patiesībā ir tas, kas padara BoJack Jātnieks izceļas visā tās sešu sezonu skrējienā. Jaunās epizodes ļoti stingri balstās uz jēdzienu būt godīgam un uzticīgam gan saviem varoņiem, gan pasaulei kopumā. Pēc 5. sezonas beigām BoJack sāk jauno sezonu rehabilitācijā iestādē, kuras nosaukums ir Pastiches. Izcilais sunīšu aktieris Peanutbutter kungs (Pols F. Tompkinss, vienmēr apburošs) mēģina apslāpēt vainu, ko viņš jūtas gulējis kopā ar bijušo Diāni, kamēr viņš satiekas ar Pickles, sociālo mediju apsēstā suņa / cilvēka hibrīdu, kuru izteica Hong Chau. . (Epizode, kurā Peanutbutter kungs piespiež sevi atzīt savu neuzticību, ir viens no visvairāk apburošajiem farsiem kopš Frasier .)
me pehea te rapu i to taranata huna
Diāna apakšgrupā, kurai vienmēr būs mazliet sāpīgāka, satīriskāka rezonanse ikvienam, kurš raksta tiešsaistē, atgrūžas pret masveida plašsaziņas līdzekļu konglomerātu, kas aplaupa pat sieviešu vadīto vietni, kurā strādā. BoJack aģente un bijusī princese Kerolīna (Amy Sedaris) cīnās ar viņas kā adoptētāja lomu. Ar katru varoni pagātne smagi nosver viņu tagadni, ne vairāk kā pats BoJack.
Pat sestajā sezonā BoJack pagātne joprojām tiek iegūta svarīgu, zarnu trakojošu emociju dēļ. Pirmajā epizodē, kas attiecas uz izvairīšanos no titulu secības, mēs uzzinām vēl vairāk par izbijušā mazā bērna pagātni, kurš joprojām ir BoJack personības pamatā. Arnets jau sen ir bijis viens no spēcīgākajiem īpašumiem, kas izrādei ir - viņa izrāviena loma kā G.O.B. Blute on Arrestēta attīstība padarīja viņu par pāreju uz slavas apsēstā BoJack spēlēšanu dabiski. Bet visā sērijā viņš ir pierādījis savu prasmi tumšākajos, konfesionālākajos brīžos līdz vietai, kur piektajā sezonā bija viena epizode 'Free Churro', kurā runāja tikai Arnets. Tas galvenokārt tiek veidots kā cieņas apliecinājums, ko BoJack sniedz savas mātes bērēs. (Viņa māte, kuru izteica Vendijs Maliks, kalpoja kā galvenā vieta 4. sezonas epizodē “Laika bulta”, kas ir vienlīdz viena no izrādes lielākajām pusstundām.)
Arnets jaunajā sezonā saņem līdzīgas vitrīnas, jo mēs vairāk redzam, kā BoJack tika izveidots neveiksmju dēļ jau no jaunības, ar māti, kas spēja atbildēt tikai ar degvīnā izmērcētām džibām, un tēvu, kurš ienīda savu dzīvi. BoJack lielu daļu sezonas pavada rehabilitācijā, līdz brīdim, kad viņš kļūst tik atkarīgs no iestādes, ka nevēlas atstāt. Kad ir palikušas tikai dažas epizodes, kas zina, vai Arnets beidzot var iegūt Emmy, viņš tik bagātīgi ir pelnījis savu balss darbu, jo BoJack zaudē savas karjeras izcilāko sniegumu.
Nerīkojieties tā, kā nezināt
Tādējādi izrāde darbojas no tās antiheroģiskās vadīšanas līdz pārējam plašajam ansamblim - tā ir vēlme būt godīgam un patiesam. Protams, 2019. gadā būt godīgam un patiesam nozīmē būt arī vairāk nekā mazliet nomācošam. (Uz Diānu vērstajā epizodē viņu vaļsirdīgi informē miljardieru vaļi, kas aplaupa tādus uzņēmumus, kā viņa strādā pie tā, ka miljardieri tagad var likumīgi izdarīt slepkavību. Diāna ātri pēc kārtas secina, ka atklāj, ka viņš saka patiesību.) Tas ir nevis tas BoJack Jātnieks iepriekš tā nebija daudzdimensionāla pārsteidzoša emocionālā dziļuma programma, taču sestā sezona nozīmē, ka Bobs Vaksbergs un rakstnieki nav zaudējuši spēju iet pēc iespējas tumšāk un dziļāk.
Tikpat atklāti kā BoJack var būt, tas ir rakstnieku un dalībnieku nopelns, ka katrs no šiem varoņiem ir pelnījis sava veida optimistisku katarsi. Tā kā janvāra beigās būs tikai astoņas epizodes, BoJack izpirkšana tagad jūtas nopelnītāka nekā agrāk. Bet pēdējās divās tagad skatāmajās epizodēs ir jūtama jūtama satraukuma izjūta - šķiet, ka daudzi no mūsu potenciālajiem klientiem ir sasnieguši savas laimīgās beigas, pirms pēdējās daļas, kurā neviens no tiem nav iekļauts, neskatoties uz mājienu par turpmāko tumsu .
Un tas viss notiek šovā, kurā runā visdažādākās radības, un visādi ļoti slaveni cilvēki aizdod savu balsi gan īstiem varoņiem, gan pašsaprotamiem portretiem. (Džesika Bīla ir bijusi atkārtota varone šovā, un godīgi ir godīgi: Bīlei, kura attēlo sevi, ir ļoti laba humora izjūta.) BoJack Jātnieks nekad nevajadzēja strādāt, un to varēja viegli pārspēt pēc tās nevienmērīgākās pirmās sezonas. Bet izrāde ir saglabājusies, sniedzot vienu no visdziļākajiem, sirsnīgākajiem depresijas attēlojumiem mūsdienu populārajā kultūrā. Kad izrāde ieradīsies finālā janvārī, tā atzīmēs Netflix vislabākās programmas beigas un tādu, kuras topu ir gandrīz neiespējami.
