10. Aizbildņu leģendas: Ga’hoole pūces
Es zinu, es zinu, jūs domājat: 'Ko šeit dara šī Zaka Snaidera pūces filma?' Vai varbūt 'Ak dievs, es aizmirsu, ka Pūces pilsēta bija šīs pilnīgi aizmirstamās filmas skaņu celiņā.' Un jums ir taisnība abos aspektos - izņemot to, ka šī filma ir negodīgi satriecoša. Aizbildņu leģendas: Ga’hoole pūces var lepoties ar neveiklu nosaukumu un vēl neveiklāku sižetu, taču 2010. gada Amerikas un Austrālijas animācijas filmā ir daži no visvairāk elpu aizraujošajiem CG animētajiem kadriem. Snaiders ņem vērā hiperstilizēto videospēļu jutīgumu un obsesīvo lēnā mo izmantošanu un pielieto to planējošām lidojumu sekām un aizraujošām cīņām, kas uz visiem laikiem liks jums citādi paskatīties uz pūcēm.
9. Fantāzija
Disneja eksperimentālā muzikālā filma bija animācijas varoņdarbs, kad tā tika izlaista 1940. gadā, un tā joprojām ir arī šodien. Savienojot vairākus klasiskās mūzikas skaņdarbus ar animētiem segmentiem, Fantāzija bija drosmīgs, novatorisks un absolūti patīkams skatīties. Filmu veidošanā tika izmantoti vairāk nekā 1000 mākslinieki un tehniķi Fantāzija , kurš ar krāsu taustiņiem segmentē ainu pēc ainas, lai vienā kadrā esošās krāsas būtu saskaņotas starp turpināšanu un sekošanu. Turpinājums, Fantāzija 2000 , ir tikpat skaista kā oriģināls, taču jāpiešķir šī monumentālā filma.
8. WALL-E
Mēs nevaram tikt cauri šim sarakstam, nepieminot Pixar. Animācijas gigants praktiski aizsāka CG animāciju kā mākslas formu, piegādājot līdzīgu klasiku Rotaļlietu stāsts un Meklējot Nemo . Bet Pixar līdz šim satriecošākais sasniegums joprojām ir tā post-apokaliptiskā robotizētā romantika, WALL-E . Zinātniskās fantastikas filma atšķiras ne tikai ar ilgu klusuma posmu, bet arī ar reālistiskām kameras kustībām - Pixar nolīga Oskara balvu ieguvēju kinematogrāfu Asmens skrējējs 2049 un ikviena Kouena brāļu filma Rodžers Deakins kā filmas vizuālais konsultants, un viņa ietekme ir ļoti jūtama. Animatori centās izveidot vizuālā reālisma līmeni, atdarinot fiziskās kameras iezīmes, tostarp tādus trikus kā stobra sagrozīšana, kameras dziļums un objektīva aberācija. Neaizmirsīsim arī ugunsdzēsības aparāta dejas absolūto skaistumu.
7. Kņaza Achmeda piedzīvojumi
Vecākā vēsturē saglabājusies animācijas filma bija kino vēstures balsts un pilnīgi krāšņs. Animācijas leģendas Lotes Reinigeres 1926. gada vācu animācijas pasaka bija pirms tam Sniegbaltīte un septiņi rūķi 10 gadus un bija silueta animācijas pionieris, Reinigera izgudrots paņēmiens, kas ietver manipulācijas ar kartona izgriezumiem un plānām svina loksnēm zem kameras. Brīvi balstīts uz stāstiem no Tūkstoš un viena nakts , Princis Ahmeds seko drosmīgam varonim lidojošā zirgā, kurš drosmīgi izturas pret visa veida šķēršļiem, lai iekarotu princeses sirdi. Tā ir hipnotizējoša un vilinoša pasaka, kas izstāstīta caur izsmalcinātiem, sarežģītiem siluetiem.
6. Pasaka par princesi Kagjuju
Zīmēts, lai atgādinātu brīvas rokas rakstu zīmējumus un japāņu kokmateriālu izdrukas, Pasaka par princesi Kagjuju ir animācijas virsotne un viena no dievišķākajām filmām, kas nākusi no Studio Ghibli iespaidīgā kataloga. Direktors Isao Takahata godina japāņu folkloru stāstā par lauku pāri, kurš bambusa kātiņā atrod sīku meiteni un izaudzina viņu par skaistu muižnieci. Tā ir spēcīga un sirdi plosoša filma, kas ir tikpat īslaicīga kā savvaļas un plūstošās animācijas stils, kurai šķiet, ka atdzīvojas akvareļu glezna.
