Meg tiek atvērts šo piektdien, un, ja jūs pat neesat par to kaut nedaudz sajūsmināts, man jābrīnās, ko jūs darāt ar savu dzīvi. Tas ir par Džeisonu Stathamu, kurš cīnās ar milzu haizivi, un to vada puisis, kurš radījis Kamēr tu gulēji (1995). Kā tas tev nav pārsteidzoši ?! Filma sola jautru laiku ūdens sporta un asu zobu cienītājiem, un, lai gan filma un tās avotu romāns ir ļoti ietekmīgi Žokļi (1975), viņi pieder pie apakšžanra pirms Stīvena Spīlberga vasaras klasikas, ko mēs sauksim par Milzu dzīvnieku uzbrukumiem - vai GAA! īsi sakot.
Tehniski runājot, tas varētu ietvert tikpat dažādas filmas kā Godzilla (1954) vai Trīce (1990), bet, cenšoties izvairīties no parastajiem aizdomās turamajiem, es nedaudz sašaurināšu jomu ar trim vienkāršām kvalifikācijām, ja tās šeit tiks pieminētas. Pirmkārt, tiem jābūt pašreizējiem, reālās pasaules dzīvniekiem, kas mainījušies tikai pēc izmēra, proti, nav izdomātu monstru vai izmirušu zvēriem. Visu cieņu dinozauru klasikai no Pazudusī pasaule (1925) līdz Juras laikmeta parks (1993), bet viņi ir ārā. (Un nē, šis noteikums nenovērstu Meg kā ir megalodoni noteikti 100% joprojām peld apkārt šodien .) Diviem, viņiem faktiski jābūt “milzīgiem” attiecībā pret to parasto lielumu. Nedaudz lielāks nekā parasti vienkārši nav pietiekami labs, un tas man liek izdarīt dažus spriedumus, tostarp izlemt, vai lielais baltais haizivs pie Martas vīna dārza, kas ir tikai piecas pēdas garāks par sugas iepriekš domāto maksimālo garumu, tiek uzskatīts par milzu . Un trīs, viņiem vajadzētu būt agresoram. Atvainojiet Varenais Džo Jangs (1949).
Turpiniet lasīt īsu šī ļoti specifiskā apakšžanra vēsturi, kā arī ļoti atzinīgi apskatīt visizklaidējošākās milzu dzīvnieku uzbrukuma filmas!
Īsa milzu dzīvnieku uzbrukumu filmu vēsture (vai kā es atradu savu top 10)
Cilvēces pirmajos laikos mēs diezgan regulāri uzbruka, sagrāva, stumja un ēda lielus dzīvniekus, un mūsu pirmais mēģinājums šīs bailes pārvērst ekrāna iezīmē bija 1925. gadā kopā ar Hariju O. Hoitu. Pazudusī pasaule . Stop-motion animators Viliss O’Braiens filmai atdzīvināja dinozaurus, un astoņus gadus vēlāk viņš ar savu darbu nodeva pirmo īsto radību mākslas klasiku. karalis Kongs (1933). Lielais sapainais pērtiķis kļuva par slepkavu tikai tad, kad tas tika iespiests stūrī, bet O’Braiens animēja citus zvērus līdzās primātam, un dzima popkultūras šedevrs. Rifi uz milzu gorillas sekoja ar līdzīgām filmām Konga dēls (1933), Varenais Džo Jangs un vairāk tiešo pārtaisījumu 1975., 2005. un 2017. gadā ( Kongs: Galvaskausa sala ), bet tieši pagājušā gadsimta 50. gados šis žanrs nāca pats par sevi, ierodoties normāliem dzīvniekiem, kas pieauguši milzīgos apmēros un bija apņēmušies mieloties ar pēc iespējas vairāk cilvēku kumosiem.
Stop-motion joprojām bija modē, bet praktiskie un optiskie efekti bija tikpat izplatīti tādās filmās kā fantastika Viņus! (1954) un daudz mazāk neaizmirstams Milzu Gilas monstrs (1959). Desmit gadu laikā izplatīta tēma atklāja, ka pašas cilvēces atbildība par monstriem ir atbildīga par bailēm no atomu varas un nepārbaudītām zinātnes ambīcijām, kas izraisīja pārmērīgas šausmas. Kamēr Japāna apvienoja šīs bailes ar savu jaunāko vēsturi par Godzilla (1954), ASV redzēja, ka radioaktīvās pārbaudes un eksperimenti ir vainojami lielajās skudrās Viņus! , milzu siseņi Beigu sākums (1957), un milzīgais zirneklis Tarantula (1955). 'Kad cilvēks ienāca Atomu laikmetā,' stāsta kāds varonis gada beigās Viņus! , “Viņš atvēra durvis uz jaunu pasauli. To, ko galu galā varam atrast jaunajā pasaulē, neviens nevar paredzēt. ” Viņš, protams, kļūdās, jo mēs acīmredzami varam paredzēt, ka milzu dzīvnieki mēģinās apēst mūsu sejas.
Dažreiz dabai apnīk gaidīt, kad cilvēce izraisīs pašas nāvi, un lietas rit bez mūsu ieguldījuma, un iegūtās filmas ir mazliet tas pats jauktais maiss. No zemākajām Nāvējošā dievlūdzēja (1957) līdz augstākajiem Melnais skorpions (1957), aizauguši zvēri regulāri baudīja bufeti ar cilvēku garšu. 50. gadi bija neticami aizņemta desmitgade filmām, kurās tika pētīta dzīvnieku ideja, ko bieži uzskata par zemākām personām, nekā cilvēki, kas cīnās pēc pieaugošā izmēra, spēka un attieksmes. Lai arī cik aizraujoši šie gadi bija, desmitgade, kas sekoja uzreiz, apakšgranam ir diezgan nedzīva zona, jo izdomāti zvēri tā vietā atrada labu 60. gados.
randy orton vs brock lesnar 2016
Dzīvnieki tomēr vienkārši atelpoja, jo pagājušā gadsimta 70. gados viņi redzēja, ka viņi ir balona izmērā un atgriežas ar atriebību. Cilvēks joprojām bija vainīgs pie slaktiņa, bet tā vietā, lai mutācijas starp zvēriem ar radiāciju, mēs paši autorizējām savu kaušanu, nepareizi izturoties pret Māti Zemi. Eko šausmas bija jaunā tendence, un, lai arī patīk brīnišķīgi drūmi trilleri Vardes (1972) un Gara nedēļas nogale (1978) redzēja, ka normāla izmēra dzīvnieki izraisīja traci, un viņu lielākie brālēni arī bija braucienā. Lepus nakts (1972) parāda, kas notiek, kad lauksaimnieki mēģina iejaukties trušu netiklībā, un Dievu ēdiens (1976) atklāj mūsu pārliecības, ka viss uz Zemes ir šeit, sekas mūsu izmantošanai vai nu kā pārtiku ... vai kā pārtiku mūsu pārtikai. Skudru impērija (1977) soda Džoanu Kolinsu par cilvēka klaju bezatbildību ar toksiskām ķīmiskām vielām, savukārt Lielais aligators (1979) rāda rietumniekiem Barbaru Bahu, kas izturas pret džungļiem kā pret savu rotaļu laukumu.
Cilvēce joprojām bija uz āķa 80. gados kā Aligators (1980) atklāj, kas notiek ar nemīlētiem mājdzīvniekiem, kuri tiek izskaloti tualetē, toksiskie atkritumi tūristiem dod krabjus Salas nagi (1980), un zinātnieki, kas spēlē dievu, izveido lielus, izsalkušus dzīvniekus Dievu ēdiens II: grauzt (1989). Slepkavas krokodils (1989) nesaņem daudz mīlestības, taču papildus drausmīgam titullapam un daudzām lietām, tam ir arī raksturs, kas brauc ar kronšteinu virsū, vienlaikus nodurot to, kad kāds cits sauc: 'Nezaudē savu atdzist! ” Tas ir diezgan īpašs.
Jautrība turpinājās arī 90. gados II aligators: mutācija (1991), Ods (1995), un zvaigzne Anakonda (1997), bet vienai no spilgtākajām vietām ir jābūt ainai Karalis kobra (1999), kur varonis burtiski spiež milzu kobru galvā, lai glābtu savu dāmu. Tas ir filmas vienīgais īstais notikums, taču tas ir gandrīz vērts to meklēt. Gandrīz. CG efekti dažos no tiem tika izmantoti, lai uzlabotu vai papildinātu praktisko darbu, taču šī ir desmitgade, kurā tehnoloģiskie sasniegumi nodrošināja, ka CG vispār sāks aizstāt tradicionālākos efektus.
Tas iezīmēja daudzu zemu budžeta žanru filmu beigu sākumu, jo praktisko efektu šarms un mākslinieciskums tika atmests par labu lētai CG, un, ja esat redzējis Syfy Channel filmu, jūs zināt, uz ko es atsaucos uz. Filmu zemākas izmaksas un vispār palielināta pieejamība ir parādījusi, ka apakšžanrs kopš 2000. gada eksplodē ar nosaukumiem, taču, lai arī pārāk daudzi padodas lētas CG pievilcībai, ir bijuši daži reāli dārgakmeņi, kas iet pretēji, nodrošinot dažādu efektu kombināciju stili līdzās jautrām, saistošām pasakām.
Tas nozīmē, ka, aplūkojot filmas, kas atbilst maniem trim kritērijiem, atklājas kaut kas, kas gadu gaitā pastāvīgi darbojas - apakšžanrs nav mājvieta nevienam patiesi lieliski filmas. Jautri, protams, un arī šausmīgi izklaidējoši nosaukumi, taču likumīgi izcili? Ne, ja es eju prom Žokļi ārpus saraksta.
Un es eju prom Žokļi ārpus saraksta. Tātad, kad tas ir atrisināts, šeit ir ātra 10 visvairāk izklaidējošo milzu dzīvnieku uzbrukuma filmu pārskats. Interesanti, lai gan es gribētu, lai manas “reālistiskās” dzīvnieku uzbrukuma filmas būtu nopietnas - Aizmugure (2014), Mežonīgā raža (1981) - Es mēdzu būt slaidāks, ja runa ir par lielākiem par dzīves zvēriem.
Turpiniet lasīt 10 labākās filmas par milzu dzīvnieku uzbrukumiem >>
